Marco Ercoli - Hortus Conclusus

Marco Ercoli (1986) Italie
Titre : Hortus Conclusus, 2019, huile sur toile.
Dimensions : 100x80x2,5 (110x90x5 avec cadre)
Signature au dos
Édition unique
Conditions excellentes, légères écaillures aux angles du cadre.
L'œuvre est encadrée.
L'œuvre a été exposée lors de plusieurs expositions personnelles.

Hortus Conclusus – huile sur toile

Description de l'œuvre
Dans cette œuvre au titre évocateur, « Hortus Conclusus », l’artiste met en scène une explosion botanique qui est, en même temps, un raffiné jeu de dissimulations. La toile est un labyrinthe de flore vibrante et de couleurs saturées d'où émergent, presque comme des fruits au milieu du feuillage, des détails anatomiques et des regards cachés.

L'œuvre représente pleinement le style symboliste contemporain de l'auteur, caractérisé par une composition serrée et une attention quasi flamande aux détails naturels. La capacité de fusionner l'élément humain avec le végétal crée une image hypnotique, qui transforme le concept médiéval du « jardin clos » en une métaphore moderne de la psyché et de l'intimité.

Une œuvre qui n'est pas seulement un plaisir pour les yeux, mais une pièce de valeur confirmée par une solide carrière critique et expositive.

Bio:
Marco Ercoli est né à Rome en 1986. Il obtient le diplôme au Lycée Artistique.
«A. Caravillani». De 2010 à 2011, il se déplace dans les Apennins centraux en menant
une vie loin des distractions urbaines, basée sur la lenteur : dans cette période de
Le temps se consacre à une étude approfondie de l’art pictural, en développant une
Une attention particulière aux détails qui le pousse à réaliser une série d'œuvres sur le thème de la
nature , entendue comme une dimension parfaite et harmonique , « Migrazioni interne » et
«L’arbre de vie» en sont les deux exemples. En 2012, il remporte une bourse d’études mise
en jeu par « Colart », importante industrie de matériaux artistiques, qui lui vaut une
résidence d’artiste de trois mois en Bretagne, qui s’est conclue par une exposition à
l’abbaye de Lehon. Pendant la résidence, il développe le projet « Revertar ( Je
Reviendrai )« dont le thème est la symbiose entre l'homme et la nature, représenté à travers sept
œuvres comme sept passages ( Le sommeil , Le Rêve , Omega Alfa , La conscience ,
L'Acceptation, L’Abandon, La Symbiose). De retour à Rome, il continue à dédier la
Sa recherche sur la représentation de la nature avec une nouvelle série d'œuvres intitulée
« Le Silence ». La même année, il part en Cambodge pour un projet humanitaire.
avec l’hôpital Bambin Gesù où il aura l’occasion de visiter le carcère politique du
période des Khmers rouges (S-21 Tuol Sleng) et sera profondément marqué par les
Des milliers de photos d'identité de détenus innocents ; cette expérience changera
Profondément le parcours humain et artistique. À partir de 2014, il commence à travailler.
à la réalisation de sculptures en papier - la série « Army » - dans laquelle le matériau choisi par le
La chromie des sculptures , en rappel des couleurs de la paix , se contraposent avec la
fonction des objets reproduits par l’artiste (armes à feu et armes blanches) avec
l’intention de créer un oxymore. En 2018, il aura l’opportunité d’exposer auprès de la
la ville de Bâle pendant la période d’Art Basel et, en concomitance avec l’événement, visitera
L'exposition « Bacon-Giacometti » à la Fondation Beyeler ; ce sera une expérience.
maïeutique, d’où le besoin et la nécessité de s’aliéner et de se marginaliser pour un
période indéterminée entre les Apennins umbri pour se consacrer à nouveau à la peinture.
Cette décision, je la ramènerai sur les traces de 2010, loin des distractions, du rythme.
frénétique du quotidien urbain, en suivant la devise « Gnothi Seauton, eudaimonia »
, avec modération." ( connais-toi toi-même, le bonheur est une bonne réalisation, selon
mesure ). La vision du monde naît de notre observation de la réalité et ce qui nous
Entoure-toi de la façon dont la vérité des phénomènes est subjective, en partant d'une idée abstraite.
du temps vers une forme concrète et intelligible du temps, de la caducité et de la
la paradoxalité de la vie et comment il est impossible de contrôler les événements
dans l’imprévisible qui survient sans préavis.

Marco Ercoli
Parcours artistique

Prix et Reconnaissances

2024 : Sélectionné parmi les « 222 Artistes sur lesquels investir en 2024 », volume éditorial sous la direction d’Exibart.

2023 – Gualdo Tadino : Réalisation du Palio pour l'édition 2023 des « Giochi de le Porte », présenté avec une ovation debout à l'Église monumentale Saint-François.

2019 – Isernia : Lauréat du Prix P.A.C.I., Prix Qualité, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – France : bourse Colart à l’Atelier « Plessix-Madeuc ».

2008 – Rome : Lauréat du « MarteLive », Prix Qualité, section peinture.

Expositions personnelles (expositions individuelles)

2023 – Gualdo Tadino (PG) : « Nei tuoi occhi », Polo Museale - Église monumentale de Saint-François, sous la direction de Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Rome : « Epimeteo », Galleria 28 Piazza di Pietra, sous la direction de Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA) : « Notturno », Art Hotel Villa Fiorella, sous la direction de Giorgia Basili.

2016 – Rome: "7", Galleria Curva Pura, sous la direction de Serena Di Giovanni.

2010 – Rome : « F(R)ame », Libreria Einaudi.

2009 – Rome : « Collection de Papillons ».

2009 – Rome : « Materia et Ego », Galleria Casina Giustiniani.

Expositions collectives et pavillons (Expositions de groupe)

2018 – Bâle (Suisse) : « Exposition d'été », Galerie Eulenspiegel.

2018 – Rome: "Profano liquido, solo per uso esterno", Studio Giga, sous la direction de Bianca Catalano.

2015 – Rome: "Radiate", TakeawayGallery.

2015 – Fermo : Stripe Festival d'Art et d'Architecture.

2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Rome : « Any Given Post-it », White Noise Gallery.

2013 – Rome : « First Art Hotel », Galleria Muciaccia.

2012 – Rome : « Rendez-vous », Galleria ArtePerOggi.

2012 – France: « Les Ateliers du Plessix-Madeuc », Abbaye Saint-Magloire, Lehon.

2011 – Turin : Biennale de Venise, Pavillon Italie.

Installations et Projets Spéciaux

2018 – Civitella D'Agliano (VT) : « Agora », Installation Permanente, projet 1 Artist 1 Day, Contaminations d'Art.