Dikhotomy - Cream Vanity - No Reserve - Unique Edition





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Dikhotomy Cream Vanity - No Reserve - Edition Unique 1/1 est une impression numérique Giclée sur toile de coton 350 g/m², 50 × 70 cm, signée au verso et accompagnée d’un certificat d’authenticité, produite en Espagne et proposée directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
● Édition Exclusive Unique (1/1) – impression giclée sur toile coton 350 g/m², taille réelle 50 × 70 cm.
L’image elle-même mesure 40 × 60 cm et est imprimée avec des marges blanches de 5 cm sur tous les côtés, permettant une installation propre et professionnelle sans recadrage de l’œuvre. Parfaite pour encadrer ou étirer. L’œuvre est signée à la main au verso par l’artiste et comprend un sceau estampé et un certificat d’authenticité (COA).
/// « La scène réinterprète le portrait aristocratique avec une ironie délicieuse en remplaçant la solennité symbolique par un cupcake crème couronné, transformant le geste intime de lever une cuillère vers les lèvres en une déclaration contemporaine sur le plaisir, l’excès et la sophistication, mesurés non plus par la lignée mais par des indulgences parfaitement glacées. » ///
● Une expérience collector unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par e-mail. À l’intérieur du colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les coordonnées complètes de l’artiste et une preuve d’authenticité.
● Emballage sûr et écologique – Déroulée avec soin dans un tube en carton recyclable et placée dans une boîte rigide pour une protection maximale. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées sous 24–48 heures. Livraison estimée : 3–5 jours ouvrables en Europe, 5–7 jours à l’international.
● À propos de l’artiste :
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé au design publicitaire, il a commencé sa carrière dans des agences et studios de design avant de se tourner complètement vers l’illustration de mode, en collaborant avec des marques reconnues internationalement.
● À propos du Dikhotomy Project :
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d’illustrations où l’art classique et la culture contemporaine se heurtent sans compromis. Des fragments d’histoire de l’art se mêlent à des éléments pop, à l’ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter réflexion et amusement.
Chaque pièce résulte d’un choc créatif entre retouches numériques artisanales et outils alimentés par l’IA (Midjourney et Recraft), fusionnant l’humain et la technologies. Influencé par le pop art et l’art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l’art et une invitation à le regarder sous un nouvel angle.
● Points forts :
— Exposition solo confirmée à la Gamla Kraftstationen Gallery (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.
— Prochaine exposition numérique : « Lost in Alteration » au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.
— Son illustration « I am Jesus » a été en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant encore son rayonnement international.
— En plus d’exposer lors de foires et dans des galeries, il collabore avec des studios d’intérieur et des concept-stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.
Inspiration : art contemporain, peinture figurative, renaissance inspirée, portrait baroque, réalisme classique, style néo-baroque, vieille maîtrise, portrait aristocratique, art cupcake, symbolisme des desserts, thème de l’indulgence, tentation sucrée, impression d’art plastique, œuvre musée, art de galerie, art de collection, pièce marquante, éclairage dramatique, clair-obscur, détail de col dentelle, mode historique, costume ornemental, textures riches, réalisme pictural, peinture hyperréaliste, réalisme numérique, romantisme inspiré, influence Caravage, influence Vermeer, influence Rembrandt, influence Rubens, influence Velázquez, composition élégante, esthétique luxueuse, portrait opulent, détails dorés, beauté raffinée, geste intime, cuillère et dessert, juxtaposition culturelle, beauté classique réinventée, réalisme poétique, ironie moderne, art et nourriture, concept d’indulgence, intemporel mais moderne, regard expressif, peinture à haute définition, impression de qualité musée, pièce de collectionneur, portrait narratif, symbolisme en couches, tension esthétique, douceur luxueuse, indulgence raffinée, palette vintage, portrait sur fond sombre, tonalités de peau douces, coups de pinceau délicats, symbolisme contemporain, pièce d’exposition d’art, élégance féminine, ambiance royale, portrait dramatique, éclairage baroque, drapé classique, art narratif visuel, esthétique décadente, rebellion élégante, thème du plaisir, art avec attitude, commentaire culturel, fusion moderne classique, texture picturale, portrait sophistiqué, subtilité émotionnelle, concept d’art gastronomique, art de style de vie luxueux, réinterprétation des classiques, réalisme du moindre détail, portrait intemporel, richesse esthétique, moment indulgent, figure féminine emblématique, composition raffinée, ironie artistique, tonalité romantique, rencontre entre l’histoire et le moderne, concept de portrait dessert."}
● Édition Exclusive Unique (1/1) – impression giclée sur toile coton 350 g/m², taille réelle 50 × 70 cm.
L’image elle-même mesure 40 × 60 cm et est imprimée avec des marges blanches de 5 cm sur tous les côtés, permettant une installation propre et professionnelle sans recadrage de l’œuvre. Parfaite pour encadrer ou étirer. L’œuvre est signée à la main au verso par l’artiste et comprend un sceau estampé et un certificat d’authenticité (COA).
/// « La scène réinterprète le portrait aristocratique avec une ironie délicieuse en remplaçant la solennité symbolique par un cupcake crème couronné, transformant le geste intime de lever une cuillère vers les lèvres en une déclaration contemporaine sur le plaisir, l’excès et la sophistication, mesurés non plus par la lignée mais par des indulgences parfaitement glacées. » ///
● Une expérience collector unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par e-mail. À l’intérieur du colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les coordonnées complètes de l’artiste et une preuve d’authenticité.
● Emballage sûr et écologique – Déroulée avec soin dans un tube en carton recyclable et placée dans une boîte rigide pour une protection maximale. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées sous 24–48 heures. Livraison estimée : 3–5 jours ouvrables en Europe, 5–7 jours à l’international.
● À propos de l’artiste :
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé au design publicitaire, il a commencé sa carrière dans des agences et studios de design avant de se tourner complètement vers l’illustration de mode, en collaborant avec des marques reconnues internationalement.
● À propos du Dikhotomy Project :
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d’illustrations où l’art classique et la culture contemporaine se heurtent sans compromis. Des fragments d’histoire de l’art se mêlent à des éléments pop, à l’ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter réflexion et amusement.
Chaque pièce résulte d’un choc créatif entre retouches numériques artisanales et outils alimentés par l’IA (Midjourney et Recraft), fusionnant l’humain et la technologies. Influencé par le pop art et l’art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l’art et une invitation à le regarder sous un nouvel angle.
● Points forts :
— Exposition solo confirmée à la Gamla Kraftstationen Gallery (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.
— Prochaine exposition numérique : « Lost in Alteration » au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.
— Son illustration « I am Jesus » a été en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant encore son rayonnement international.
— En plus d’exposer lors de foires et dans des galeries, il collabore avec des studios d’intérieur et des concept-stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.
Inspiration : art contemporain, peinture figurative, renaissance inspirée, portrait baroque, réalisme classique, style néo-baroque, vieille maîtrise, portrait aristocratique, art cupcake, symbolisme des desserts, thème de l’indulgence, tentation sucrée, impression d’art plastique, œuvre musée, art de galerie, art de collection, pièce marquante, éclairage dramatique, clair-obscur, détail de col dentelle, mode historique, costume ornemental, textures riches, réalisme pictural, peinture hyperréaliste, réalisme numérique, romantisme inspiré, influence Caravage, influence Vermeer, influence Rembrandt, influence Rubens, influence Velázquez, composition élégante, esthétique luxueuse, portrait opulent, détails dorés, beauté raffinée, geste intime, cuillère et dessert, juxtaposition culturelle, beauté classique réinventée, réalisme poétique, ironie moderne, art et nourriture, concept d’indulgence, intemporel mais moderne, regard expressif, peinture à haute définition, impression de qualité musée, pièce de collectionneur, portrait narratif, symbolisme en couches, tension esthétique, douceur luxueuse, indulgence raffinée, palette vintage, portrait sur fond sombre, tonalités de peau douces, coups de pinceau délicats, symbolisme contemporain, pièce d’exposition d’art, élégance féminine, ambiance royale, portrait dramatique, éclairage baroque, drapé classique, art narratif visuel, esthétique décadente, rebellion élégante, thème du plaisir, art avec attitude, commentaire culturel, fusion moderne classique, texture picturale, portrait sophistiqué, subtilité émotionnelle, concept d’art gastronomique, art de style de vie luxueux, réinterprétation des classiques, réalisme du moindre détail, portrait intemporel, richesse esthétique, moment indulgent, figure féminine emblématique, composition raffinée, ironie artistique, tonalité romantique, rencontre entre l’histoire et le moderne, concept de portrait dessert."}

