Pietro Fight - "Epidermide"

Nota importante : l’œuvre est expédiée sur châssis, prête à être accrochée, avec un emballage professionnel et une expédition suivie. Œuvre unique et originale, signée au dos et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité signé par l’artiste (avec timbre personnalisé).

DESCRIPTION DE L’ŒUVRE PAR L’ARTISTE

"Epidermide" naît en 2023 d’une idée de superposition : non un changement de style, mais la tentative d’aller encore plus loin dans mon geste, en remplissant l’espace par l’espace lui-même. Au début, le travail vivait sans cadre ; le cadre noir est arrivé ensuite, comme un choix subséquent, presque un geste de confinement : une façon de retenir l’énergie et de lui donner une limite.

Le titre, « Epidermide », est la clé de lecture. J’ai pensé le tableau comme un corps fait de couches : dessous, une peau vive, le rouge, qui reste chaud, pulsant, présent ; au-dessus, le noir entre, plus compact, comme une barrière protectrice qui organise, comprime et protège. C’est comme si le signe se répétait sur lui-même avec deux rôles différents : l’un plus intérieur et sensible, l’autre plus extérieur et structurant.

À certains endroits, les deux niveaux se rencontrent et se « heurtent », et de là naît une sensation de profondeur, presque tridimensionnelle : non pas par la perspective, mais par la distance entre ce qui est dessous et ce qui domine au-dessus. Pour moi, « Epidermide » est justement cela : une frontière subtile entre intérieur et extérieur, entre fragilité et protection, entre impulsion et contrôle.

« Qu’est-ce que cette œuvre te communique ? »

ARTISTE

Je suis Pietro Fight, artiste visuel basé à Milan. Ma recherche est une « écriture du geste » : des abstractions signi- cali gro-graphiques dans lesquels des modules circulaires et des mailles de signes construisent rythme, densité et souffle. Le poids dans l’espace m’intéresse, l’équilibre entre les pleins et les vides, entre accumulation et suspension, entre intensité du signe et zones de silence visuel. Cette langue naît en 2020, pendant la période Covid, transformant l’ennui de la routine quotidienne répétée en construction et variation. Même si la méthode est répétitive, chaque œuvre reste irrépétible, car chaque cercle et chaque trace sont toujours différents.

Je propose exclusivement des œuvres originales (pas d’impressions), signées à la main et accompagnées d’un Certificat d’Authenticité signé et avec tampon personnalisé à l’encre. Expédition soignée et disponibilité pour photos, vidéos et approfondissements sur demande.