Kev Munday - Top of the Pyramid

Top of the Pyramid par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile en boîte.
100 x 120 CM (40 x 48 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Complète avec un Certificat d’Authenticité signé.
État parfait.
Peinture en spray, acrylique, feutre-pinceau et encre noire brillante sur toile.
Les détails colorés sont peints avec de la peinture acrylique fluorescente rose, qui paraît légèrement rouge sur les photos. Le triangle est peint avec 4 nuances de peinture en aérosol, estompées ensemble pour créer l’effet dégradé.
Tendue et prête à être accrochée.
Expédiée par un coursier assuré et suivi, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.

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- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday façonne des mondes dynamiques et utopiques et invite les spectateurs à franchir le pas et à les explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et des personnes qui la composent, son œuvre célèbre la beauté de l’ordinaire, la transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui l’abordent.
Les tableaux de Munday sont vivants avec des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce est remplie de détails riches attendant d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs en blocs vives crée un impact visuel électrisant. Peut-être le plus connu pour ses peintures de foule emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant une puissante collectivité. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que graffiti artist adolescent, laissant son empreinte sur les espaces urbains par le street art et les stickers. Une suggestion d’un confrère artiste l’a amené à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines de street art demeurent intégrales à sa pratique aujourd’hui, avec la peinture en spray et les tracés au marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il orne les murs des galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et d’événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions en solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, la portée de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendue à plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail va au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et étudiants l’utilisent comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir avec, explorer et mettre en vie.

- - Prix, Expositions et Commandes Notables - -

2025 - Mis en vedette dans l’article Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney » pour aussi peu que £500
2025- Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose commissionnée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque d’habillement Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans la Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Tableau ‘Family’ inclus dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandité par la police du Hampshire pour graffiter l’une de leurs voitures de patrouille
2017- Première exposition individuelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. Tourné à travers plusieurs centres arts au Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invitée à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles de collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invitée par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse pour exposition à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluse dans la première Dreweatts Urban Art Sale, exposée chez Selfridges, Londres