Kev Munday - No Place Like Here With You






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
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Kev Munday, œuvre originale en techniques mixtes No Place Like Here With You sur toile-box, 90 x 60 cm, peinture acrylique et poscas, prête à accrocher, accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
No Place Like Here With You par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile sur châssis
90 x 60 CM (36 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 sur le verso.
Livré avec un Certificat d’Authenticité signé.
Parfait état.
Peinture acrylique et stylos-pinceaux sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé via un coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. désormais que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur à la société de transport lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5% à 21% du prix de vente selon les taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collecté par le coursier une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau signé (petit dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrant et utopiques et invite les spectateurs à y entrer pour explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et les gens qui la peuplent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, en le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui interagissent avec lui.
Les peintures de Munday sont peuplées de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature, avec de solides contours noires et des couleurs en blocs vives, crée un impact visuel électrifiant. Peut-être le plus connu pour ses peintures de foule emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant ensemble une collectivité puissante. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a débuté au début des années 2000 en tant que jeune artiste de graffiti, laissant sa marque dans les espaces urbains à travers l’art de rue et les stickers. Une suggestion d’un collègue artiste l’a conduit à expérimenter sur toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines dans l’art de rue restent essentielles à sa pratique aujourd’hui, avec des lignes de peinture en spray et de marqueur insufflant une énergie brute à son œuvre. Qu’il orne des murs de galeries ou qu’il revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions solos récentes à travers l’Europe et l’Asie, la portée de Munday continue de s’étendre globalement.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour release un poster à colorier très détaillé dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail va au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et élèves s’approprient son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et faire vivre.
- - Récompenses, Expositions et Commandes Notables - -
2025- Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque d’habillement Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’Exposition estivale de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Solos à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de cafés à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur un poster à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police de Hampshire pour graffiti sur une voiture de leurs véhicules
2017- Première exposition solo internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition solo 'The Way I See Things'. Visite de plusieurs centres d’art à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collaboration sur une gamme de meubles exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009- Première exposition solo au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’art urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
No Place Like Here With You par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile sur châssis
90 x 60 CM (36 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 sur le verso.
Livré avec un Certificat d’Authenticité signé.
Parfait état.
Peinture acrylique et stylos-pinceaux sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé via un coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. désormais que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur à la société de transport lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5% à 21% du prix de vente selon les taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collecté par le coursier une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau signé (petit dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrant et utopiques et invite les spectateurs à y entrer pour explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et les gens qui la peuplent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, en le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui interagissent avec lui.
Les peintures de Munday sont peuplées de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature, avec de solides contours noires et des couleurs en blocs vives, crée un impact visuel électrifiant. Peut-être le plus connu pour ses peintures de foule emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant ensemble une collectivité puissante. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a débuté au début des années 2000 en tant que jeune artiste de graffiti, laissant sa marque dans les espaces urbains à travers l’art de rue et les stickers. Une suggestion d’un collègue artiste l’a conduit à expérimenter sur toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines dans l’art de rue restent essentielles à sa pratique aujourd’hui, avec des lignes de peinture en spray et de marqueur insufflant une énergie brute à son œuvre. Qu’il orne des murs de galeries ou qu’il revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions solos récentes à travers l’Europe et l’Asie, la portée de Munday continue de s’étendre globalement.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour release un poster à colorier très détaillé dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail va au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et élèves s’approprient son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et faire vivre.
- - Récompenses, Expositions et Commandes Notables - -
2025- Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque d’habillement Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’Exposition estivale de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Solos à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de cafés à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur un poster à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police de Hampshire pour graffiti sur une voiture de leurs véhicules
2017- Première exposition solo internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition solo 'The Way I See Things'. Visite de plusieurs centres d’art à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collaboration sur une gamme de meubles exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009- Première exposition solo au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’art urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
