Dikhotomy - Divine Elixir - No Reserve - Unique Edition

● Édition Unique Exclusive (1/1) – Impression giclée sur toile coton 350 g/m², taille complète 50 × 70 cm.
L’image elle-même mesure 40 × 60 cm et est imprimée avec des marges blanches de 5 cm sur tous les côtés, permettant une montée propre et professionnelle sans rognage de l’œuvre. Parfaite pour encadrement ou étirement. L’œuvre est signée à la main au dos par l’artiste et comprend un sceau estampillé ainsi qu’un certificat d’authenticité (COA).

/// « La scène transforme le vin en une métaphore du désir vital, une substance non seulement consommée mais qui circule à travers la figure comme un courant émotionnel visible, tandis que la sérénité du visage contraste avec l’intensité du geste et propose une lecture où le plaisir, loin d’être vulgaire, devient une expérience esthétique raffinée ancrée dans la tradition picturale européenne. » ///

● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par e-mail. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les coordonnées complètes de l’artiste et une preuve d’authenticité.

● Emballage sécurisé et écologique – Enroulé avec soin dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection accrue. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées sous 24–48 heures. Livraison estimée : 3–5 jours ouvrables en Europe, 5–7 jours à l’international.

● À propos de l’artiste :
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé au design publicitaire, il débute sa carrière en agences et studios de design avant de se consacrer pleinement à l’illustration de mode, en collaborant avec des marques reconnues internationalement.

● À propos du Dikhotomy Project :
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d’illustrations où l’art classique et la culture contemporaine se heurtent sans complexe. Des fragments d’histoire de l’art se mêlent à des éléments pop, ironie visuelle et critique culturelle pour provoquer à la fois réflexion et amusement.

Chaque pièce résulte d’un choc créatif entre retouches numériques artisanales et outils pilotés par IA (Midjourney et Recraft), fusionnant l’humain et le technologique. Influencé par le pop art et l’art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l’art et une invitation à le regarder sous un nouvel angle.

● Points forts :

— Exposition personnelle confirmée à la Gamla Kraftstationen Gallery (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.

— Prochaine exposition numérique : « Lost in Alteration » au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.

— Son illustration « I am Jesus » a été présentée en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant encore son rayonnement international.

— En plus des foires et galeries, il collabore avec des entreprises de design d’intérieur et des concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.

Inspiration : art contemporain, peinture figurative, portrait baroque, style renaissance, réalisme classique, technique des anciens maîtres, symbolisme du vin, portrait sensuel, éclairage dramatique, clair-obscur, œuvre de style musée, impression d’art, œuvre de galerie, art de collection, pièce statement, peinture hyperréaliste, réalisme numérique, réalisme poétique, esthétique luxueuse, portrait aristocratique, détail de collerette élisabéthaine, textures dorées, riche drapé, composition raffinée, sérénité expressive, tonalité romantique, pièce pour collectionneur d’art, impression de qualité musée, portrait narratif, symbolisme stratifié, tension esthétique, symbolisme du plaisir, thème hédonisme, juxtaposition culturelle, ironie élégante, intemporel mais moderne, peinture à haute définition, réalisme raffiné, pièce d’exposition d’art, art figuratif conceptuel, classicisme alternatif, art avec émotion, figure féminine emblématique, texture picturale, tons de peau doux, portrait dramatique, geste symbolique, rencontre historique et contemporaine, provocation artistique, fusion moderne classique, coup de pinceau délicat, œuvre statement, art narratif visuel, art et désir, subtle sensualité, art inspiré des musées, réalisme du détail fin, portrait contemplatif, profondeur émotionnelle, contraste sacré et profane, esthétique élégante, narration visuelle raffinée, lumière baroque, beauté de la Renaissance, humeur luxueuse, intensité émotionnelle, réalisme sensuel, portrait intemporel, Caravage, Titien, Rembrandt van Rijn, Johannes Vermeer, William Bouguereau, Peter Paul Rubens, Velázquez, Artemisia Gentileschi, Jean Auguste Dominique Ingres