Kev Munday - Neon Daze

Neon Daze par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile montée sur châssis
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signée et datée 2026 au revers.
Livrée avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique fluorescente et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être suspendue.
Expédiée par courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.

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- - À propos de l’Artiste - -

Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et les gens qui la vivent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday prennent vie avec des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce est remplie de détails riches à découvrir et à interpréter par le spectateur. Son style signature de contours noirs épais et de couleurs bloc vives crée un impact visuel électrisant. Probablement mieux connu pour ses peintures de foule emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un puissant collectif. Son œuvre est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.

Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant sa marque dans les espaces urbains par l’art de rue et des stickers. Une suggestion d’un confrère artiste l’a poussé à expérimenter sur toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art urbain restent aujourd’hui une partie intégrante de sa pratique, avec des lignes de bombe de spray et de marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il orne des murs de galeries ou qu’il revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.

Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en live lors de salons et événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Confie des expositions solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’envergure de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.

En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir un poster de coloriage très détaillé dans son style signature, vendu à plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail va au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans des écoles du monde entier. Enseignants et étudiants s’impliquent avec son art comme outil de créativité, renforçant la conviction qu’il ne s’agit pas seulement d’observer l’art mais de l’interagir avec lui, de l’explorer et de le mettre en vie.

- - Prix, expositions et commandes notables - -

2025- Mural illuminé en collaboration avec Stuart Melrose commandé à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression « A Space To Grow » incluse dans l’exposition estivale de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux toiles commandées par un membre de la famille royale bahreïnite
2023- Grand mural peint à la main commandé à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en live lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Mural et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture « Family » incluse dans l’exposition estivale de la Royal Academy Of Arts
2019- Collaboration avec IKEA sur un poster de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en live et à exposer lors de The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en live à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grand mural peint à la main commandé à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence au Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une de leurs voitures de constabulary
2017- Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle « The Way I See Things ». Tournée dans plusieurs centres d’art au Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la vente inaugurale Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres