Kev Munday - Singing Sparrows






Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
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Singing Sparrows de Kev Munday est une œuvre mixte sur box canvas 40 cm sur 40 cm, réalisée à la main, signée et datée 2026 au verso, édition originale, tendue et prête à être accrochée, accompagnée d'un certificat d'authenticité.
Description fournie par le vendeur
Singing Sparrows par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile en box canvas
40 x 40 CM (16 x 16 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Complète avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique, marqueurs et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être suspendue.
Expédiée via un courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises en lumière naturelle.
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Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Merci d’en tenir compte lors des enchères sur les lots d’un vendeur britannique. ces droits varient de 5% à 21% du prix de vente selon les taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau (dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et les gens qui la composent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, en le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday sont peuplées de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs en blocs vives crée un impact visuel électrifiant. Peut-être mieux connu pour ses représentations de foules emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un collectif puissant. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune artiste de graffiti, laissant son empreinte dans les espaces urbains à travers l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un confrère artiste l’a conduit à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art de rue restent essentielles à sa pratique aujourd’hui, avec des aérosols et des traits de marque qui insufflent une énergie brute à son travail. Qu’il orne des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art demeure accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et d’événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et la Fashion Week de Londres. Avec des expositions en solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail va au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et étudiants se passionnent pour son art en tant qu’outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir avec, à explorer et à donner vie.
- - Prix, expositions et commissions notables - -
2025 - Mural illuminé en collaboration avec Stuart Melrose, commissionné à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024 - Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’Exposition d’été de la Royal Academy of Arts
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnite
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans l’Exposition d’été de la Royal Academy of Arts
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018 - Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une de leurs voitures de police
2017 - Première exposition solo internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition en solo ‘The Way I See Things’. Visites de plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012 - Collection de meubles en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figure Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009 - Première exposition en solo au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Présenté dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposé chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Singing Sparrows par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile en box canvas
40 x 40 CM (16 x 16 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Complète avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique, marqueurs et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être suspendue.
Expédiée via un courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises en lumière naturelle.
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Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Merci d’en tenir compte lors des enchères sur les lots d’un vendeur britannique. ces droits varient de 5% à 21% du prix de vente selon les taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau (dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et les gens qui la composent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, en le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday sont peuplées de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs en blocs vives crée un impact visuel électrifiant. Peut-être mieux connu pour ses représentations de foules emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un collectif puissant. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune artiste de graffiti, laissant son empreinte dans les espaces urbains à travers l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un confrère artiste l’a conduit à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art de rue restent essentielles à sa pratique aujourd’hui, avec des aérosols et des traits de marque qui insufflent une énergie brute à son travail. Qu’il orne des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art demeure accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et d’événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et la Fashion Week de Londres. Avec des expositions en solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail va au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et étudiants se passionnent pour son art en tant qu’outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir avec, à explorer et à donner vie.
- - Prix, expositions et commissions notables - -
2025 - Mural illuminé en collaboration avec Stuart Melrose, commissionné à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024 - Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’Exposition d’été de la Royal Academy of Arts
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnite
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans l’Exposition d’été de la Royal Academy of Arts
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018 - Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une de leurs voitures de police
2017 - Première exposition solo internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition en solo ‘The Way I See Things’. Visites de plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012 - Collection de meubles en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figure Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009 - Première exposition en solo au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Présenté dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposé chez Selfridges, Londres
