Kev Munday - Pink, Blue & Yellow Birds 2

07
jours
14
heures
50
minutes
16
secondes
Offre de départ
€ 1
Sans prix de réserve
Anthony Chrisp
Expert
Sélectionné par Anthony Chrisp

Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.

Estimation de la galerie  € 1 600 - € 2 000
Pas d'offre placée

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 127923 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Kev Munday présente Pink, Blue & Yellow Birds 2, une œuvre originale en techniques mixtes de 40 x 40 cm sur toile boîte, signée à la main en 2026, vendue directement par l'artiste avec certificat d'authenticité, tendue et prête à être accrochée.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

Pink, Blue & Yellow Birds 1 de Kev Munday
Œuvre réalisée à la main sur toile sur carton
40 x 40 CM (16 x 16 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Complète avec un certificat d’authenticité signé.
Parfait état.
Peinture acrylique, stylos-pinceaux et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé par courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises en lumière naturelle.

---

Veuillez noter — cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. Maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau signé (petit dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.

- - À propos de l’artiste - -

Kev Munday conçoit des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y pénétrer et à explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et les personnes qui la composent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveille la curiosité et stimule l’imagination de ceux qui s’y engagent.

Les peintures de Munday sont peuplées de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque œuvre regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature, avec des contours noirs audacieux et des couleurs bloc vivides, crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses célèbres peintures de foule, Munday capte une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un collectif puissant. Son œuvre rend hommage à la diversité et illustre la force et la beauté de la communauté.

Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant son empreinte dans les espaces urbains par le street art et les stickers. Une suggestion d’un autre artiste l’a amené à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines de street art restent essentielles dans sa pratique aujourd’hui, avec des lignes de bombe et de marqueur insufflant une énergie brute dans son travail. Qu’il décore des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et captivant.

Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de salons et événements artistiques internationaux, y compris The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions personnelles récentes à travers l’Europe et l’Asie, la portée de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.

En 2019, il a collaboré avec IKEA pour publier une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et élèves interagissent avec son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art ne sert pas seulement à être observé mais à être interagi avec, exploré et mis en vie.

- - Prix, expositions et commandes notables - -

2025 - fresque murale illuminée en collaboration avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024 - impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’exposition estivale de la Royal Academy Of Arts
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023 - Grande fresque murale réalisée à Aigondigne, France
2022 - Expositions personnelles à Londres, Paris & Séoul
2022 - Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle ligne de café à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs pour canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct à Pure London pour London Fashion Week
2018 - Grande fresque murale réalisée à Dusseldorf, Allemagne
2018 - Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commandé par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de police
2017 - Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. En tournée dans plusieurs centres artistiques au Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papiers peints Graham & Brown
2013 - Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012 - Collaboration sur une gamme de meubles exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Inclus dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres

À propos du vendeur

Art original de Kev Munday, réalisé directement par l'artiste. Vente sur Catawiki depuis 2015 avec plus de 1000 transactions positives à ce jour.
Traduit par Google Traduction

Pink, Blue & Yellow Birds 1 de Kev Munday
Œuvre réalisée à la main sur toile sur carton
40 x 40 CM (16 x 16 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Complète avec un certificat d’authenticité signé.
Parfait état.
Peinture acrylique, stylos-pinceaux et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé par courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises en lumière naturelle.

---

Veuillez noter — cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. Maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau signé (petit dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.

- - À propos de l’artiste - -

Kev Munday conçoit des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y pénétrer et à explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et les personnes qui la composent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveille la curiosité et stimule l’imagination de ceux qui s’y engagent.

Les peintures de Munday sont peuplées de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque œuvre regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature, avec des contours noirs audacieux et des couleurs bloc vivides, crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses célèbres peintures de foule, Munday capte une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un collectif puissant. Son œuvre rend hommage à la diversité et illustre la force et la beauté de la communauté.

Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant son empreinte dans les espaces urbains par le street art et les stickers. Une suggestion d’un autre artiste l’a amené à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines de street art restent essentielles dans sa pratique aujourd’hui, avec des lignes de bombe et de marqueur insufflant une énergie brute dans son travail. Qu’il décore des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et captivant.

Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de salons et événements artistiques internationaux, y compris The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions personnelles récentes à travers l’Europe et l’Asie, la portée de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.

En 2019, il a collaboré avec IKEA pour publier une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et élèves interagissent avec son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art ne sert pas seulement à être observé mais à être interagi avec, exploré et mis en vie.

- - Prix, expositions et commandes notables - -

2025 - fresque murale illuminée en collaboration avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024 - impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’exposition estivale de la Royal Academy Of Arts
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023 - Grande fresque murale réalisée à Aigondigne, France
2022 - Expositions personnelles à Londres, Paris & Séoul
2022 - Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle ligne de café à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs pour canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct à Pure London pour London Fashion Week
2018 - Grande fresque murale réalisée à Dusseldorf, Allemagne
2018 - Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commandé par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de police
2017 - Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. En tournée dans plusieurs centres artistiques au Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papiers peints Graham & Brown
2013 - Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012 - Collaboration sur une gamme de meubles exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Inclus dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres

À propos du vendeur

Art original de Kev Munday, réalisé directement par l'artiste. Vente sur Catawiki depuis 2015 avec plus de 1000 transactions positives à ce jour.
Traduit par Google Traduction

Détails

Artiste
Kev Munday
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Pink, Blue & Yellow Birds 2
Technique
Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Royaume-Uni
Année
2026
Condition
Excellent état
Hauteur
40 cm
Largeur
40 cm
Style
Street art
Période
2020 et après
Vendu par
Royaume-UniVérifié
2749
Objets vendus
98,92%
protop

Objets similaires

Pour vous

Art moderne et contemporain