Gianfranco Zenerato - THE LAST LIGHT

IDÉAL POUR INVESTISSEMENT
Plus de 180 collectionneurs ont acheté des œuvres de Gianfranco Zenerato sur Catawiki.
PARMI LES 5 ARTISTES À FAIBLE ASCENSION SUR CATAWIKI

AJOUTEZ À VOTRE COLLECTION CE DIPINT EXCLUSIF !!!

198 Objets vendus - 100% Positif - 75 avis

www.zenerato.com

Gianfranco Zenerato (Artiste Professionnel - Italie)

• Actif depuis 1990, avec plus de 600 participations à des événements artistiques nationaux et internationaux.
• Reconnu pour la haute qualité des œuvres, avec plus de 500 prix remportés.
• Présent dans des collections publiques et privées en Italie, en Europe, en Amérique et en Asie.
• A exposé aux côtés de maîtres tels qu’Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, etc.
• Critiqué par les principaux critiques italiens.

“La Last Light” dépeint une figure féminine suspendue dans une ère froide, où la ville en arrière-plan est réduite à des éclats d’un système éteint. La protagoniste demeure: présence et mémoire au-delà de l’effondrement. L’œuvre ne raconte pas la fin, mais ce qui persiste lorsque tout s’arrête, définissant un espace mental et protégeant un fragment de notre temps.
La posséder signifie ramener chez soi non seulement une œuvre, mais un symbole du présent destiné à devenir d’autant plus pertinent.

Certificat d’archivage International - Certificat d’authenticité signé par l’auteur - Dossier contenant le parcours professionnel de l’artiste
Œuvre unique peinte à la main - dimensions totales incluant le cadre 42,5x33x5cm - acrylique sur toile - 2026
Prête à être accrochée - Splendide cadre en bois de haute qualité LARSON-JUHL RUBENS, marque reconnue internationalement pour la fabrication de cadres raffinés et durables.

NOTE IMPORTANTE POUR LES ENCHÉRISSEURS HORS DE L’UNION EUROPÉENNE
Les expéditions vers des pays hors UE sont possibles, mais en raison des procédures administratives complexes (autorisations ministérielles, formalités douanières, etc.), des coûts supplémentaires s’appliquent, déjà inclus dans les frais de port indiqués dans l’annonce.
Pour les mêmes raisons, les délais de livraison peuvent être plus longs que la normale.
Merci pour votre compréhension.

GIANFRANCO ZENERATO (Artiste Professionnel - Italie)
Actif depuis 1990, il a entrepris un parcours artistique l’emportant à plus de 600 événements d’art, recevant des distinctions nationales et internationales pour la qualité de ses œuvres. Avec plus de 500 prix à son actif, ses créations enrichissent des collections publiques et privées de renom en Italie, en Europe, en Amérique et en Asie. Il a exposé aux côtés de maîtres tels qu’Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, etc...

Actuellement, il collabore avec le célèbre critique d’art, Prof. Giammarco Puntelli.

Quelques critiques de connaisseurs du secteur:

Gianfranco Zenerato s’inscrit dans cette mouvance d’artistes des années soixante-dix, envoyant des messages sévères à la société occidentale. Tandis que le milanais Antonio Recalcati et le romain Franco Mulas exprimaient une colère sociale, Zenerato est porteur d’un avertissement poignant, où la défaite de l’homme peut aussi représenter l’antichambre d’une rédemption laïque. Il s’agit d’une vision dense en significations symboliques, d’un peintre de l’école moderne, qui sait concilier recherche et expérimentation avec talent. (Paolo Levi)

On ressent dans cette image emblématique une invitation à la méditation sur la beauté d’une nature morte, d’une fleur et d’une jeune femme. La classicité de ces images silencieuses rompt l’atmosphère suspendue d’un monde gris, celui du contemporain, qui nous détourne du rêve. (Paolo Levi)

Dans ce message visuel inquiet autant qu’explicite, le dialogue entre l’essentiel chromatique et l’harmonie des formes témoigne de la tension expressive et de la maîtrise d’un artiste habile. Intéressante et inédite la mixture entre fleurs, fruits et objets technologiques de la contemporanéité. (Stefania Bison)

Gianfranco Zenerato élabore des narrations segniche qui révèlent, étape par étape, les infinies possibilités d’un imaginaire fertile, organisé selon des séquences ordonnées de ses propres elaborations mentales. Ses constructions fantasy pourraient donc brouiller le jugement critique en le définissant comme un surrealiste. Ce n’est pas exact, car il ne propose pas un imaginaire absurde et irréaliste, mais au contraire peint une réalité qui nous est familière, avec un but toutefois communicatif et hautement symbolique. (Sandro Serradifalco)

Cette peinture de Gianfranco Zenerato est techniquement bien structurée, finement et richement articulée, et propose la réalité construite par l’esprit d’un visionnaire. Ses œuvres présentent une forte composante scénographique et pour ceux qui explorent ces messages reste à déchiffrer quelle signification l’auteur leur a attribuée. En effet, il joue avec des symboles et des allusions et s’amuse à brouiller les coordonnées interprétatives de ce qui peut être l’intrigue d’une histoire déguisée d’irréalité. (Salvatore Russo)

Avec Gianfranco Zenerato nous avons une excellente idée, transformée avec une grande capacité en celle d’une figure d’attente, où la modernité rencontre un temps qui n’existe plus pour nous faire retrouver les sentiments... (Giammarco Puntelli)

L’auteur mise sur la superposition et l’intersection des genres, sur une recherche allusive et métaphorique incisive dans les sujets et les couleurs. Avec une intuition fulgurante, elle unifie passé (nature morte), présent (l’image féminine) et futur (le symbolisme, l’écriture cryptique ...) de sorte que l’œuvre devienne un paradigme artistique mais aussi littéraire et métanarratif. Il pousse le peintre à identifier un nouvel univers visuel, à scruter les limites de l’iconographie traditionnelle pour démontrer combien la peinture aujourd’hui — parmi tant de bruit — est encore une discipline originale. La créativité de l’artiste réaffirme alors — grâce aussi aux cromies criardes — comment l’approche liée au genre a encore droit de cité dans la peinture du XXIe siècle.

La peinture de Gianfranco Zenerato nous conduit à une vision de la réalité opérée sur trois niveaux. C’est un voyage dans le temps que nous allons entreprendre avec l’artiste, qui, à travers diverses expérimentations, a fini par situer sa vision dans un présent qui « regarde » le passé comme un monde idéal, mais désormais perdu, et un futur plein de contaminations artificielles et artificieuses.
C’est un avertissement et une mise en garde que transmettent les éléments placés sur la toile autour de sa vision d’ensemble. La "batterie" que l’on retrouve comme élément fixe nous dit « attention », le temps est sur le point de s’épuiser, et le fort appel d’éléments naturels placés au premier plan, contaminés par des objets du monde technologique (la souris, le CD ou le réveil) soulignent l’importance de ne pas rompre le lien avec le passé, avec un monde où la nature était prédominante.
L’élément féminin, placé sur le plan temporel du présent, représente l’archétype de la mère-Terre située dans la