Tijs Dragtsma (1992) - Void 003. Fading Touch






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Tijs Dragtsma (1992) présente Void 003. Fading Touch, 2026, édition originale, portrait 50 × 50 cm en noir et blanc réalisée en techniques mixtes, originaire des Pays‑Bas, vendue directement par l’artiste et en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Void 003. Fading Touch est une œuvre contemplative de la série Art with Void de Tijs Dragtsma.
Dans cette pièce, l’image ne surgit pas par addition, mais par retranchement. Pas de peinture. Pas d’estampe. Pas d’encre. La forme existe par l’absence. Ce qui est ôté définit ce qui reste.
L’œuvre capte un moment fugitif. Un corps émergeant partiellement, se dissolvant partiellement. Ce n’est pas un portrait de la présence, mais de la transition. Un geste suspendu entre apparence et disparition.
La lumière joue un rôle decisif. À mesure que l’éclairage évolue, les contours s’adoucissent ou s’accentuent. Le corps semble respirer dans l’obscurité. De loin, l’image paraît calme et minimale. De près, elle révèle une tension subtile entre vide, réflexion et profondeur spatiale.
La surface devient un champ actif. L’absence porte l’émotion. La lumière complète ce que le matériau ne retient plus.
Fading Touch parle de fragilité sans faiblesse. Il reflète l’intimité, la vulnérabilité et la puissance silencieuse de la transience. La figure ne s’estompe pas parce qu’elle est fragile, mais parce qu’elle existe dans un équilibre délicat entre visibilité et disparition.
À propos d’Art with Void
Art with Void est un médium artistique développé par ses propres moyens, dans lequel l’imagerie émerge par le retrait délibéré de matière. Plutôt que de construire une image, Dragtsma crée de l’espace. Ce qui demeure interagit avec la lumière et la réflexion pour former l’expérience visuelle finale.
Les œuvres se définissent par la retenue, la précision et la profondeur sculpturale. La lumière ne fonctionne pas comme une condition externe, mais comme un composant intégral de l’œuvre elle-même, renforçant la forme tout en préservant la subtilité.
Chaque pièce est unique et irremplaçable, façonnée par le processus, le comportement des matériaux et le dialogue entre surface et illumination.
À propos de l’artiste – Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma est un artiste contemporain néerlandais et fondateur du TD Fine Art Studio. Sa pratique opère à l’intersection du matériau, de l’absence et de la lumière, avec un fort accent sur le développement de nouveaux langages artistiques plutôt que sur le suivi des conventions existantes.
Il est largement connu pour sa série Art with Nails, dans laquelle des centaines à des milliers de clous en acier ou en laiton forment des portraits sculpturaux qui évoluent avec la lumière et la perspective. Avec Art with Void, Dragtsma poursuit cette exploration, réduisant l’imagerie à son état le plus essentiel.
Depuis le début de sa pratique artistique en 2024, ses œuvres ont rejoint des collections privées à travers l’Europe, l’Asie et les États‑Unis, et ont été présentées internationalement. Son travail est guidé par l’expérimentation, la précision et une vision à long terme centrée sur l’intégrité matérielle et la présence physique.
Toutes les œuvres sont conçues et produites dans son studio d’Enkhuizen, aux Pays-Bas.
Void 003. Fading Touch est une œuvre contemplative de la série Art with Void de Tijs Dragtsma.
Dans cette pièce, l’image ne surgit pas par addition, mais par retranchement. Pas de peinture. Pas d’estampe. Pas d’encre. La forme existe par l’absence. Ce qui est ôté définit ce qui reste.
L’œuvre capte un moment fugitif. Un corps émergeant partiellement, se dissolvant partiellement. Ce n’est pas un portrait de la présence, mais de la transition. Un geste suspendu entre apparence et disparition.
La lumière joue un rôle decisif. À mesure que l’éclairage évolue, les contours s’adoucissent ou s’accentuent. Le corps semble respirer dans l’obscurité. De loin, l’image paraît calme et minimale. De près, elle révèle une tension subtile entre vide, réflexion et profondeur spatiale.
La surface devient un champ actif. L’absence porte l’émotion. La lumière complète ce que le matériau ne retient plus.
Fading Touch parle de fragilité sans faiblesse. Il reflète l’intimité, la vulnérabilité et la puissance silencieuse de la transience. La figure ne s’estompe pas parce qu’elle est fragile, mais parce qu’elle existe dans un équilibre délicat entre visibilité et disparition.
À propos d’Art with Void
Art with Void est un médium artistique développé par ses propres moyens, dans lequel l’imagerie émerge par le retrait délibéré de matière. Plutôt que de construire une image, Dragtsma crée de l’espace. Ce qui demeure interagit avec la lumière et la réflexion pour former l’expérience visuelle finale.
Les œuvres se définissent par la retenue, la précision et la profondeur sculpturale. La lumière ne fonctionne pas comme une condition externe, mais comme un composant intégral de l’œuvre elle-même, renforçant la forme tout en préservant la subtilité.
Chaque pièce est unique et irremplaçable, façonnée par le processus, le comportement des matériaux et le dialogue entre surface et illumination.
À propos de l’artiste – Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma est un artiste contemporain néerlandais et fondateur du TD Fine Art Studio. Sa pratique opère à l’intersection du matériau, de l’absence et de la lumière, avec un fort accent sur le développement de nouveaux langages artistiques plutôt que sur le suivi des conventions existantes.
Il est largement connu pour sa série Art with Nails, dans laquelle des centaines à des milliers de clous en acier ou en laiton forment des portraits sculpturaux qui évoluent avec la lumière et la perspective. Avec Art with Void, Dragtsma poursuit cette exploration, réduisant l’imagerie à son état le plus essentiel.
Depuis le début de sa pratique artistique en 2024, ses œuvres ont rejoint des collections privées à travers l’Europe, l’Asie et les États‑Unis, et ont été présentées internationalement. Son travail est guidé par l’expérimentation, la précision et une vision à long terme centrée sur l’intégrité matérielle et la présence physique.
Toutes les œuvres sont conçues et produites dans son studio d’Enkhuizen, aux Pays-Bas.
