Kev Munday - Town Square

Town Square par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile box.
90 x 90 CM (36 x 36 inches).
Signé et daté 2026 sur le recto et le verso.
Livré avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Pochoir aérosol, peinture acrylique, feutre et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé via un service de courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière naturelle.

---

Veuillez noter – cet article est expédié du Royaume-Uni. désormais que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lors de l’arrivée de l’article dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur les lots d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau gratuit (dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.

- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y entrer et à les explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et les personnes qui le composent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination chez ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday sont pleines de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs en blocs vives crée un impact visuel électrisant. Peut-être le plus connu pour ses scènes de foules emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un collectif puissant. Son œuvre est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que graffiti artist adolescent, laissant son empreinte sur les espaces urbains à travers le street art et les stickers. Une suggestion d’un confrère artiste l’a amené à expérimenter sur toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines de street art restent essentielles à sa pratique aujourd’hui, avec la peinture en aérosol et les tracés au marqueur qui insufflent une énergie brute à son travail. Qu’il embellisse les murs des galeries ou revitalise des espaces publics, son art demeure accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de salons et d’événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, la portée de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail va au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et élèves s’y engagent comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art ne sert pas seulement à être observé mais à être interagi, exploré et mis en vie.
- - Prix, Expositions et Commandes Notables - -

2025 - Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux du Royaume-Uni
2025 - En vedette dans l’article Daily Mail 'Comment repérer le prochain Banksy ou Hockney - pour aussi peu que 500 £'
2025 - Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque d’habillement Boardies
2024 - Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans la Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023 - Fresque murale peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à peindre en direct lors du The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer au The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018 - Grande fresque murale peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018 - Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commandé par la Police du Hampshire pour graffer une des voitures de leur service
2017 - Première exposition internationale en solo à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq ‘British Artists To Invest In’
2015 - Exposée au The Other Art Fair at The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition solo 'The Way I See Things'. En tournée dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de wallpapers Graham & Brown
2013 - Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012 - Collection de meubles en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition en solo au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Présenté lors de la Dreweatts inaugural Urban Art Sale, exposé chez Selfridges, Londres