Nicole Lubbers - Sacred Crown XL

Le travail de Nicole Lubbers, artiste plasticienne.

Nicole a été élue parmi les 100 meilleures femmes artistes au monde. Elle est reconnue comme une maîtresse dans l’art et reçoit ainsi une exposition personnelle sur Times Square à New York.

Transformez votre espace avec l’œuvre de Nicole Lubbers, une pièce abstraite envoûtante qui célèbre la force de la résilience et le mouvement ascendant. Lubbers, connue pour son approche innovante de l’art abstrait, utilise une palette marquée et des formes dynamiques pour créer une histoire visuelle immersive.

Les couleurs riches et les textures complexes de l’œuvre attirent le regard et encouragent à réfléchir à des thèmes comme la persévérance et la force. La composition audacieuse en fait un point central idéal pour divers environnements, des salons modernes aux bureaux chics en passant par les galeries raffinées.

Vous recevez cette œuvre sous forme de toile roulée. Cela signifie que la toile est envoyée sans cadre, non tendue. Nous le faisons avec soin pour protéger au mieux l’œuvre lors du transport et vous offrir la liberté de l’encadrer ou de la poser aussi exactement que vous le souhaitez.
Faites tendre la toile par un pro dans un châssis sur cadre chez un encadreur.

Ou optez pour un joli cadre au choix – avec ou sans verre, selon votre style.

Certaines papeteries ou encadreurs proposent aussi des kits DIY pour tendre vous-même la toile.

Le travail de Nicole est plus qu’une œuvre d’art : c’est une déclaration puissante d’élégance durable et de recherche de grandeur. Adoptez l’énergie et l’inspiration qu’elle apporte dans votre espace et laissez-la servir de rappel constant de la beauté de surmonter les défis.

Elle prévoit également une exposition collective avec l’artiste Michael Lam.

Cette exposition s’intitule : Harmonie en mouvement : deux artistes, une vision
Michael Lam et Nicole Lubbers
Dans une célébration éblouissante de la synergie artistique, Michael Lam et Nicole Lubbers orneront l’immense écran de Times Square de leur exposition commune Harmony in Motion: Two Artists, One Vision. Cet événement novateur réunit deux voix créatives uniques pour présenter une fusion de techniques, styles et expressions, unies par leur passion commune pour le pouvoir transformateur de l’art.

Michael Lam, maître de la Single Stroke Painting, fascine le public depuis des dizaines d’années par sa capacité à transmettre profondeur et émotion en un seul mouvement fluide du pinceau. Ses œuvres témoignent de la discipline et de la concentration méditative nécessaires pour transformer la complexité en simplicité. Chaque trait porte un rythme inhérent qui reflète l’essence du mouvement et de la vie.

Nicole Lubbers, quant à elle, est connue pour ses compositions structurées et sculpturales qui brouillent les frontières entre peinture et relief. Ses créations explorent l’interaction entre lumière et ombre et offrent une expérience tactile invitant les spectateurs à s’impliquer artistiquement à différents niveaux sensoriels. Grâce à une superposition complexe et à l’usage innovant des matériaux, Nicole crée des pièces dynamiques qui évoquent à la fois puissance et vulnérabilité.

Ensemble, Michael et Nicole ont élaboré une exposition dans laquelle leurs langages artistiques distincts fusionnent en un dialogue harmonieux. Le thème violet – une couleur souvent associée à la créativité, à la spiritualité et à la transformation – sert de fil rouge et tisse leurs œuvres en une narration visuelle cohérente. Cette collaboration célèbre l’équilibre entre mouvement et calme, fluidité et texture, et invite le public à plonger dans un espace où les contrastes se complètent.

L’entrée en scène de l’exposition sur l’emblématique écran de Times Square marque une étape importante pour les deux artistes. Times Square, connue comme le « carrefour du monde », offre une plateforme inégalée pour partager leur vision avec un public mondial. Sur fond de l’énergie vibrante de la ville, Harmony in Motion promet de captiver les spectateurs et de laisser une impression durable sur l’un des plus célèbres podiums du monde.

Harmony in Motion: Two Artists, One Vision est bien plus qu’une simple exposition; c’est une preuve de la puissance de la collaboration, de la beauté de la diversité et de l’expérience humaine partagée que l’art peut susciter. À travers leurs œuvres, Michael Lam et Nicole Lubbers nous rappellent que, tant dans l’art que dans la vie, l’harmonie naît lorsque nous embrassons à la fois nos différences et nos similitudes.

Cet événement à ne pas manquer illuminera Times Square et invitera chacun à être témoin du croisement de deux parcours artistiques convergeant vers une vision à couper le souffle.

Par ailleurs, au Times Square de New York, se tiendra une exposition solo en avril prochain : Beyond the surface.

Nicole présente une exposition à Venise du 14 au 22 septembre, puis suivront Bellini, Florence et la Chine.

Ces expositions auront toutes lieu cet automne.

Nicole organise une exposition à Montecosaro du 7-7-2024 au 20-7-2024.

Nicole a remporté une importante récompense : la Municipal Award de la MUNICIPALITY OF MONTECOSARO

Nicole a été élue Artiste de l’année 2024 à la Biennale de Belgrade.
Cette récompense lui a été remise par M. Milinko, agent d’art et président du Belgrade ART SALON.

Nicole a obtenu la deuxième place aux World ART Awards : artiste la plus innovante de 2024.

Nicole Lubbers organise cet été une vernissage à Venise et à Belgrade. Son site officiel est également accessible
www.nicolelubbersart.nl
.
Nicole a récemment été nominée et participe aux World Art Awards 2024. Elle est proposée par Thom Bierdz, acteur, auteur et artiste et président des World Art Awards. Trois de ses œuvres figurent dans ces awards. Pour sa première œuvre, elle a remporté la 5e place.
Nicole Lubbers organise cet été un vernissage à Venise, Belgrade et en Belgique.

Nicole Lubbers est une artiste néerlandaise. Elle vit dans l’est du pays.
Cette artiste prometteuse est décrite comme excentrique et innovante.
Nicole Lubbers s’intéresse à plusieurs courants de l’art.
Elle utilise souvent différents matériaux.
Cette œuvre est accompagnée d’un certificat d’authenticité.