Kev Munday - Vibe Together






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Kev Munday présente Vibe Together, une œuvre originale en techniques mixtes sur toile tendue box, 120 x 90 cm, datée 2026 et signée, en parfait état et prête à être accrochée.
Description fournie par le vendeur
Vibe Together par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur une toile boîte
120 x 90 CM (48 x 36 pouces).
Signée et datée 2026 sur le devant et à l’envers.
Complete avec un Certificat d’Authenticité signé.
Condition parfaite.
Peinture acrylique, stylos de peinture et encre noire brillante sur toile.
Étendue et prête à être accrochée.
Expédiée via un courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
---
Veuillez noter - cet article est expédié du Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon les taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçue par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau offert (petit dessin signé) sera inclus dans ces commandes en compensation.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday façonne des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y entrer et à les explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et les gens qui le comparent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination chez ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday sont pleines de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches en attente d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs denses crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses peintures de foules emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct, formant néanmoins une collectivité puissante. Son œuvre est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que graffeur adolescent, laissant sa trace dans les espaces urbains par l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un collègue artiste l’a amené à expérimenter avec la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art de rue restent essentielles dans sa pratique aujourd’hui, avec la peinture en spray et les traits de marque insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il décore des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et d’événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions en solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour lancer une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et élèves s’impliquent dans son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à regarder mais à interagir, explorer et faire vivre.
- - Prix, Expositions et Commandes Notables - -
2025- Commandé par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Cavalier mural illuminé en collaboration avec Stuart Melrose commandé à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2023- Deux tableaux commandés par un membre de la famille royale bahreïnie
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en live lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en live et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition en solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de patrouille
2017- Première exposition en solo internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition solo ‘The Way I See Things’. Visites de plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papiers peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de mobilier de collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009- Première exposition en solo au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Vibe Together par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur une toile boîte
120 x 90 CM (48 x 36 pouces).
Signée et datée 2026 sur le devant et à l’envers.
Complete avec un Certificat d’Authenticité signé.
Condition parfaite.
Peinture acrylique, stylos de peinture et encre noire brillante sur toile.
Étendue et prête à être accrochée.
Expédiée via un courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter - cet article est expédié du Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon les taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçue par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau offert (petit dessin signé) sera inclus dans ces commandes en compensation.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday façonne des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y entrer et à les explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et les gens qui le comparent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination chez ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday sont pleines de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches en attente d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs denses crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses peintures de foules emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct, formant néanmoins une collectivité puissante. Son œuvre est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que graffeur adolescent, laissant sa trace dans les espaces urbains par l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un collègue artiste l’a amené à expérimenter avec la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art de rue restent essentielles dans sa pratique aujourd’hui, avec la peinture en spray et les traits de marque insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il décore des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et d’événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions en solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour lancer une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et élèves s’impliquent dans son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à regarder mais à interagir, explorer et faire vivre.
- - Prix, Expositions et Commandes Notables - -
2025- Commandé par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Cavalier mural illuminé en collaboration avec Stuart Melrose commandé à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2023- Deux tableaux commandés par un membre de la famille royale bahreïnie
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en live lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en live et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition en solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de patrouille
2017- Première exposition en solo internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition solo ‘The Way I See Things’. Visites de plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papiers peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de mobilier de collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009- Première exposition en solo au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
