Kev Munday - Flying South

Flying South par Kev Munday
Œuvre réalisée à la main sur toile enveloppante
90 x 60 CM (36 x 24 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Complete avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique, feutres de peinture et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Expédiée par courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.

---

Veuillez noter – cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. désormais que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur les lots d’un vendeur britannique. ces frais varient entre 5% et 21% du prix de vente selon le taux d’importation de chacun des États membres. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçu par le transporteur à l’arrivée de l’article dans votre pays. Un petit cadeau signé (dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.

- - À propos de l’artiste - -

Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y entrer et à explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et des personnes qui l’habitent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui interagissent avec lui.
Les peintures de Munday sont vivantes avec des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs vives en blocs crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses peintures de foule emblématiques, Munday capte une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un collectif puissant. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune artiste de graffiti, laissant son empreinte dans les espaces urbains par l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un collègue artiste l’a amené à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art de rue restent essentielles dans sa pratique aujourd’hui, avec la pulvérisation de peinture et les lignes de marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il orne les murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de salons d’art internationaux et d’événements, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et la London Fashion Week. Avec des expositions personnelles récentes à travers l’Europe et l’Asie, la portée de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour lancer une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail va au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Les enseignants et les élèves s’impliquent dans son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et donner vie.

- - Récompenses, Expositions et Commandes Notables - -

2025- Mural lumineux en collaboration avec Stuart Melrose commandé à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnie
2023- Grand mural peint à la main commandé à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Mural et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grand mural peint à la main commandé à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffiter l’une de leurs voitures de constabulary
2017- Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. Tour dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’art urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres