Kev Munday - Bird Formation






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Bird Formation est une œuvre originale mixte, signée à la main, de Kev Munday, 60 x 60 cm sur toile boîte, datée 2026 au verso, tendue et prête à être suspendue, accompagnée d’un certificat d’authenticité signé.
Description fournie par le vendeur
Bird Formation par Kev Munday
Œuvre hand-paintée sur toile box
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Complete avec un certificat d’authenticité signé.
Parfait état.
Peinture acrylique, feutres et encre noire brillante sur toile.
Étendue et prête à accrocher.
Expédié via un coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au coursier lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur les lots d’un vendeur britannique. ce droit varie de 5% à 21% du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçu par le coursier une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau (dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et les gens qui le composent, son travail célèbre la beauté dans l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination chez ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday sont animées par des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches à découvrir et à interpréter par le spectateur. Son style signature, avec des contours noirs audacieux et des couleurs vives en aplats, crée un impact visuel électrifiant. Peut-être mieux connu pour ses peintures de foules emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un puissant collectif. Son travail rend hommage à la diversité et illustre la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant son empreinte sur les espaces urbains à travers le street art et les autocollants. Une suggestion d’un collègue artiste l’a amené à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines du street art restent intègrées à sa pratique aujourd’hui, avec des touches de peinture en spray et de marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il orne les murs de galeries ou qu’il revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en live lors de foires et événements artistiques internationaux, y compris The Affordable Art Fair Amsterdam et la London Fashion Week. Avec des expositions solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour dévoiler une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et étudiants interagissent avec son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à expérimenter, explorer et donner vie.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025- Collaboration de mur illuminé avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression « A Space To Grow » incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque murale peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en live à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouveau café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en live et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en live à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque murale peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandée par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de police
2017- Première exposition solo internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition solo « The Way I See Things ». Tourné dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papiers peints Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collaboration sur une gamme de meubles exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009- Première exposition solo au 39 Earlham Street, Londres
2008- Présent dans la Dreweatts inaugural Urban Art Sale, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Bird Formation par Kev Munday
Œuvre hand-paintée sur toile box
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Complete avec un certificat d’authenticité signé.
Parfait état.
Peinture acrylique, feutres et encre noire brillante sur toile.
Étendue et prête à accrocher.
Expédié via un coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au coursier lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur les lots d’un vendeur britannique. ce droit varie de 5% à 21% du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçu par le coursier une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau (dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et les gens qui le composent, son travail célèbre la beauté dans l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination chez ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday sont animées par des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches à découvrir et à interpréter par le spectateur. Son style signature, avec des contours noirs audacieux et des couleurs vives en aplats, crée un impact visuel électrifiant. Peut-être mieux connu pour ses peintures de foules emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un puissant collectif. Son travail rend hommage à la diversité et illustre la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant son empreinte sur les espaces urbains à travers le street art et les autocollants. Une suggestion d’un collègue artiste l’a amené à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines du street art restent intègrées à sa pratique aujourd’hui, avec des touches de peinture en spray et de marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il orne les murs de galeries ou qu’il revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en live lors de foires et événements artistiques internationaux, y compris The Affordable Art Fair Amsterdam et la London Fashion Week. Avec des expositions solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour dévoiler une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et étudiants interagissent avec son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à expérimenter, explorer et donner vie.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025- Collaboration de mur illuminé avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression « A Space To Grow » incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque murale peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en live à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouveau café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en live et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en live à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque murale peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandée par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de police
2017- Première exposition solo internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition solo « The Way I See Things ». Tourné dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papiers peints Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collaboration sur une gamme de meubles exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009- Première exposition solo au 39 Earlham Street, Londres
2008- Présent dans la Dreweatts inaugural Urban Art Sale, exposée chez Selfridges, Londres
