Kev Munday - Marching






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Kev Munday, Marching, œuvre originale en techniques mixtes sur toile boîte 60 × 60 cm, signée à la main et datée 2026, en excellent état et prête à être suspendue, vendue directement par l’artiste avec un certificat d’authenticité signé.
Description fournie par le vendeur
Marching par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile en caisse
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Complète avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique, marqueurs et encre noire laquée sur toile.
Étendue et prête à être suspendue.
Expédié par coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
---
Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur les lots d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera prélevée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau gratuit (dessin signé de petite taille) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y entrer et à les explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et les personnes qui le peuplent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant curiosité et imagination chez ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday fourmillent de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches à découvrir et à interpréter par le spectateur. Son style caractéristique de contours noirs audacieux et de couleurs blocs vives crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses célèbres toiles de foules, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un puissant collectif. Son œuvre est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a débuté au début des années 2000 en tant que jeune artiste de graffiti, laissant son empreinte sur les espaces urbains à travers l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un collègue artiste l’a conduit à expérimenter sur toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art de rue restent aujourd’hui essentielles à sa pratique, avec des lignes de bombe de peinture et de marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il décore des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et d’événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de croître à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Les enseignants et les élèves s’approprient son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et donner vie.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025 - Fresque lumineuse en collaboration avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024 - Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023 - Deux toiles commandées par un membre de la famille royale bahreïnie
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Monographies en solo à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à peindre en direct lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de cafés à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer lors de The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct à Pure London pour la Semaine de la mode de Londres
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018 - Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commissionnée par la police du Hampshire pour taguer l’un des véhicules de leurs effectifs
2017 - Première exposition internationale en solo à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionnée dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposée au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition solo 'The Way I See Things'. Tour dans plusieurs centres artistiques au Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invitée à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012 - Collection mobilier en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figure Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition en solo au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Inclus dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Marching par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile en caisse
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Complète avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique, marqueurs et encre noire laquée sur toile.
Étendue et prête à être suspendue.
Expédié par coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur les lots d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera prélevée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau gratuit (dessin signé de petite taille) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y entrer et à les explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et les personnes qui le peuplent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant curiosité et imagination chez ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday fourmillent de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches à découvrir et à interpréter par le spectateur. Son style caractéristique de contours noirs audacieux et de couleurs blocs vives crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses célèbres toiles de foules, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un puissant collectif. Son œuvre est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a débuté au début des années 2000 en tant que jeune artiste de graffiti, laissant son empreinte sur les espaces urbains à travers l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un collègue artiste l’a conduit à expérimenter sur toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art de rue restent aujourd’hui essentielles à sa pratique, avec des lignes de bombe de peinture et de marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il décore des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et d’événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de croître à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Les enseignants et les élèves s’approprient son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et donner vie.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025 - Fresque lumineuse en collaboration avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024 - Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023 - Deux toiles commandées par un membre de la famille royale bahreïnie
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Monographies en solo à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à peindre en direct lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de cafés à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer lors de The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct à Pure London pour la Semaine de la mode de Londres
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018 - Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commissionnée par la police du Hampshire pour taguer l’un des véhicules de leurs effectifs
2017 - Première exposition internationale en solo à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionnée dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposée au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition solo 'The Way I See Things'. Tour dans plusieurs centres artistiques au Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invitée à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012 - Collection mobilier en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figure Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition en solo au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Inclus dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
