Kev Munday - Setting Sail






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Setting Sail, une œuvre originale Mixed média de Kev Munday mesurant 25 × 25 cm, signée et datée 2026 au verso, tendue et prête à être accroché, originaire du Royaume-Uni.
Description fournie par le vendeur
Setting Sail par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile montée sur châssis
25 x 25 CM (10 x 10 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Livré avec un certificat d’authenticité signé.
Parfait état.
Peinture acrylique, marqueurs et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Expédiée par coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises en lumière du jour.
---
Veuillez noter — cet article est expédié depuis le Royaume‑Uni. Maintenant que le Royaume‑Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être réglés par l’acheteur auprès de la société de coursage lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Prenez cela en compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur britannique. Ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera prélevée par le coursier une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau signé (petit dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y pénétrer et à les explorer. S’inspirant de l’énergie de la vie quotidienne et des personnes qui la peuplent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday prennent vie avec des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style caractéristique, avec des contours noirs audacieux et des couleurs en blocs vives, crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses peintures de foule emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un puissant collectif. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant son empreinte dans les espaces urbains par le street art et les stickers. Une suggestion d’un confrère artiste l’a amené à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines du street art restent essentielles à sa pratique aujourd’hui, avec des lignes de bombe de peinture et de marqueur qui insufflent une énergie brute à son travail. Qu’il orne les murs des galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de salons et d’événements artistiques internationaux, notamment le Affordable Art Fair d’Amsterdam et la Fashion Week de Londres. Avec des expositions en solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de s’étendre mondialement.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Professeurs et étudiants s’impliquent dans son art en tant qu’outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et donner vie.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025 - Collaboration murale illuminée avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque d’habillement Boardies
2024 - Imprimé ‘A Space To Grow’ inclus dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2023 - Deux toiles commandées par un membre de la famille royale bahreïnie
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Expositions personnelles à Londres, Paris & Séoul
2022 - Invité à peindre en direct lors du The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer au The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Dusseldorf, Allemagne
2018 - Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commandé par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de patrouille
2017 - Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposé au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition solo ‘The Way I See Things’. Visites de plusieurs centres d’art à travers le Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012 - Colaboration sur une gamme de meubles exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Inclus dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Setting Sail par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile montée sur châssis
25 x 25 CM (10 x 10 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Livré avec un certificat d’authenticité signé.
Parfait état.
Peinture acrylique, marqueurs et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Expédiée par coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises en lumière du jour.
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Veuillez noter — cet article est expédié depuis le Royaume‑Uni. Maintenant que le Royaume‑Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être réglés par l’acheteur auprès de la société de coursage lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Prenez cela en compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur britannique. Ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera prélevée par le coursier une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau signé (petit dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y pénétrer et à les explorer. S’inspirant de l’énergie de la vie quotidienne et des personnes qui la peuplent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday prennent vie avec des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style caractéristique, avec des contours noirs audacieux et des couleurs en blocs vives, crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses peintures de foule emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un puissant collectif. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant son empreinte dans les espaces urbains par le street art et les stickers. Une suggestion d’un confrère artiste l’a amené à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines du street art restent essentielles à sa pratique aujourd’hui, avec des lignes de bombe de peinture et de marqueur qui insufflent une énergie brute à son travail. Qu’il orne les murs des galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de salons et d’événements artistiques internationaux, notamment le Affordable Art Fair d’Amsterdam et la Fashion Week de Londres. Avec des expositions en solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de s’étendre mondialement.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Professeurs et étudiants s’impliquent dans son art en tant qu’outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et donner vie.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025 - Collaboration murale illuminée avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque d’habillement Boardies
2024 - Imprimé ‘A Space To Grow’ inclus dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2023 - Deux toiles commandées par un membre de la famille royale bahreïnie
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Expositions personnelles à Londres, Paris & Séoul
2022 - Invité à peindre en direct lors du The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer au The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Dusseldorf, Allemagne
2018 - Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commandé par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de patrouille
2017 - Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposé au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition solo ‘The Way I See Things’. Visites de plusieurs centres d’art à travers le Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012 - Colaboration sur une gamme de meubles exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Inclus dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
