Pietro Fight - BOLLA





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Pietro Fight présente une œuvre originale de 2026 sur toile intitulée « BOLLA », réalisée au feutre noir, 60 x 80 cm, 500 g, signée à la main en excellent état, vendue directement par l’artiste et expédiée prête à accrocher avec un Certificat d’Authenticité signé.
Description fournie par le vendeur
Note importante : l’œuvre est expédiée sur châssis, prête à être accrochée, avec emballage professionnel et expédition suivie. Ossia? (non) Œuvre unique et originale, signée au dos et accompagnée d'un Certificat d'Authenticité signé par l’artiste (avec tampon personnalisé).
Les dimensions de la peinture sur les photos ne correspondent pas exactement aux dimensions des éléments de la pièce visibles sur la photo. Veuillez vérifier les dimensions fournies en centimètres et les adapter à votre environnement.
Technique : plume noire sur toile
ŒUVRE
Pour moi, cette œuvre est fondamentale, car elle marque une étape importante dans mon travail : j’ai réussi à porter sur la toile ce que je faisais auparavant sur papier. Au début, je dessinais avec la plume sur feuille, en construisant ce style fait de rythme et de répétition ; avec « Bolla » j’ai transféré la même énergie et le même langage sur toile, toujours avec la plume.
J’ai décidé de nommer cette œuvre « Bolla » car l’image principale est comme une bulle suspendue dans l’espace. À l’intérieur de cette forme circulaire se déploie une trame très dense de signes, comme si elle contenait tant de micromondes : fragments, encastrements et parcours qui se superposent et changent selon où l’on porte le regard.
J’aime la penser un peu comme quand on regarde les nuages : à première vue on voit une seule forme, mais plus on observe et plus l’on commence à reconnaître d’autres figures et d’autres « dessins » à l’intérieur. « Bolla » fonctionne ainsi : c’est un contenant unique, mais à l’intérieur il y a des lectures infinies.
Le signe n’est pas une vraie ligne unique comme dans les graffitis, mais il y fait écho : il a la même idée de continuité et de mouvement. Dans le même temps, il se rapproche aussi du doodle art, à ce geste spontané du gribouillage — comme lorsque une personne est au téléphone et, sans trop y penser, remplit la feuille de signes et de formes.
En réalité, ma recherche est née ainsi : pendant la période du Covid, enfermé chez soi et ennuyé, j’ai commencé à griffonner. De cette monotonie est né une méthode, un rythme, puis un langage. « Bolla » porte aussi cette origine : un geste simple qui, répété et transformé, devient un monde.
ARTISTE
Je suis Pietro Fight, artiste visuel basé à Milan. Ma recherche est une « écriture du geste » : abstractions signe-calligraphiques où des modules circulaires et des réseaux de signes construisent le rythme, la densité et le souffle. Le poids dans l’espace, l’équilibre entre pleins et vide, entre accumulation et suspension, entre l’intensité du signe et les zones de silence visuel m’intéressent. Ce langage est né en 2020, pendant la période du Covid, transformant l’ennui de la routine quotidienne répétée en construction et variation. De cette origine naît aussi ma signature « Corona », trace directe de ce temps (coronavirus) : le nom d’artiste est Pietro Fight, tandis que la signature sur les œuvres est « Corona ». Même si la méthode est répétitive, chaque œuvre reste irripétible, car chaque cercle et chaque trace sont toujours différents.
Note importante : l’œuvre est expédiée sur châssis, prête à être accrochée, avec emballage professionnel et expédition suivie. Ossia? (non) Œuvre unique et originale, signée au dos et accompagnée d'un Certificat d'Authenticité signé par l’artiste (avec tampon personnalisé).
Les dimensions de la peinture sur les photos ne correspondent pas exactement aux dimensions des éléments de la pièce visibles sur la photo. Veuillez vérifier les dimensions fournies en centimètres et les adapter à votre environnement.
Technique : plume noire sur toile
ŒUVRE
Pour moi, cette œuvre est fondamentale, car elle marque une étape importante dans mon travail : j’ai réussi à porter sur la toile ce que je faisais auparavant sur papier. Au début, je dessinais avec la plume sur feuille, en construisant ce style fait de rythme et de répétition ; avec « Bolla » j’ai transféré la même énergie et le même langage sur toile, toujours avec la plume.
J’ai décidé de nommer cette œuvre « Bolla » car l’image principale est comme une bulle suspendue dans l’espace. À l’intérieur de cette forme circulaire se déploie une trame très dense de signes, comme si elle contenait tant de micromondes : fragments, encastrements et parcours qui se superposent et changent selon où l’on porte le regard.
J’aime la penser un peu comme quand on regarde les nuages : à première vue on voit une seule forme, mais plus on observe et plus l’on commence à reconnaître d’autres figures et d’autres « dessins » à l’intérieur. « Bolla » fonctionne ainsi : c’est un contenant unique, mais à l’intérieur il y a des lectures infinies.
Le signe n’est pas une vraie ligne unique comme dans les graffitis, mais il y fait écho : il a la même idée de continuité et de mouvement. Dans le même temps, il se rapproche aussi du doodle art, à ce geste spontané du gribouillage — comme lorsque une personne est au téléphone et, sans trop y penser, remplit la feuille de signes et de formes.
En réalité, ma recherche est née ainsi : pendant la période du Covid, enfermé chez soi et ennuyé, j’ai commencé à griffonner. De cette monotonie est né une méthode, un rythme, puis un langage. « Bolla » porte aussi cette origine : un geste simple qui, répété et transformé, devient un monde.
ARTISTE
Je suis Pietro Fight, artiste visuel basé à Milan. Ma recherche est une « écriture du geste » : abstractions signe-calligraphiques où des modules circulaires et des réseaux de signes construisent le rythme, la densité et le souffle. Le poids dans l’espace, l’équilibre entre pleins et vide, entre accumulation et suspension, entre l’intensité du signe et les zones de silence visuel m’intéressent. Ce langage est né en 2020, pendant la période du Covid, transformant l’ennui de la routine quotidienne répétée en construction et variation. De cette origine naît aussi ma signature « Corona », trace directe de ce temps (coronavirus) : le nom d’artiste est Pietro Fight, tandis que la signature sur les œuvres est « Corona ». Même si la méthode est répétitive, chaque œuvre reste irripétible, car chaque cercle et chaque trace sont toujours différents.

