Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 614






Master en innovation et organisation des arts, dix ans d’expérience en art italien contemporain.
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Œuvre originale d'Alessandro Alteo, intitulée Monocromo Bianco - 614, 2025, technique mixte sur toile, signé à la main, 40 x 30 cm, état excellent, Italie.
Description fournie par le vendeur
Tecnica mista - Signé à la main - 2025
Artiste: Alessandro Alteo
Titre: Monochrome Blanc - 614
Technique: estroflessione sur toile
Année: 2025
Dimensions: 40x30
État de conservation: Parfait
Sovrapposizione
Unique en son genre
La expédition pourrait nécessiter quelques jours de plus pour l'arrivée de l'emballage nécessaire afin d'assurer un emballage précis et approprié de l'œuvre. De plus, pour les envois vers la Suisse, les délais pourraient encore s'allonger en raison de la préparation et de la gestion de la documentation douanière nécessaire.
Les photos pourraient varier légèrement en tonalité en raison de la lumière
Œuvre originale d'Alexandro Alteo, caractérisée par une surface monochrome Blanche, capable de générer un dialogue raffiné entre lumière et ombre, matière et espace.
La recherche de l’artiste puise ses racines dans la grande tradition de l’estroflessione italienne, s'inspirant de l'élégance formelle et de la tension plastique de maîtres tels qu’Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti et Giuseppe Amadio, dialoguant en même temps avec la force matérielle d’Alberto Burri et la monumentalité sculpturale d’Arnaldo Pomodoro. Dans cette perspective, la surface picturale se transforme en corps vivant, vibrant, sensible à la lumière et au regard.
Au sein d’un abstrait moderne, Alteo construit un langage personnel qui s’ouvre à l’art moderne et contemporain, intégrant des suggestion provenant du minimalisme, du Pop Art et surtout du Street Art et du Graffiti writing. Son imaginaire dialogue idéalement avec des artistes et mouvements allant de Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Basquiat, Koons, Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aerosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, Seth, Speedy Graphito, JonOne, Alec Monopoly, jusqu’à des figures comme Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Saner, Inti, M-City, Levalet, Dan23, DZIA, Cranio, Dillon Boy.
Parallèlement, sa sensibilité visuelle s’alimente d’une esthétique pop-luxury et collectionnable, où des icônes du design, de la mode et du lifestyle contemporain – de Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari, jusqu’à des références symboliques comme Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – coexistent avec des rappels au vintage, à la photographie analogique, au cinéma, à la musique, aux jouets en tôle et à la mémoire visuelle du XXe siècle.
On ne manque pas de références érudites à l’histoire de l’art, de Mario Schifano à Joan Miró, de Salvador Dalí à Pierre Soulages, qui contribuent à renforcer la dimension conceptuelle de l’œuvre.
La caractéristique distinctive d’Alessandro Alteo réside dans la synthèse entre rigueur géométrique et lirisme émotionnel, où le cercle devient un signe universel, un archétype visuel et un espace de contemplation.
Cette œuvre se configure ainsi comme un pont entre la période analytique et l’estroflessione italienne et une sensibilité urbaine et contemporaine, se proposant sur Catawiki comme une pièce de classe, d’identité et de forte reconnaissance esthétique.
Tecnica mista - Signé à la main - 2025
Artiste: Alessandro Alteo
Titre: Monochrome Blanc - 614
Technique: estroflessione sur toile
Année: 2025
Dimensions: 40x30
État de conservation: Parfait
Sovrapposizione
Unique en son genre
La expédition pourrait nécessiter quelques jours de plus pour l'arrivée de l'emballage nécessaire afin d'assurer un emballage précis et approprié de l'œuvre. De plus, pour les envois vers la Suisse, les délais pourraient encore s'allonger en raison de la préparation et de la gestion de la documentation douanière nécessaire.
Les photos pourraient varier légèrement en tonalité en raison de la lumière
Œuvre originale d'Alexandro Alteo, caractérisée par une surface monochrome Blanche, capable de générer un dialogue raffiné entre lumière et ombre, matière et espace.
La recherche de l’artiste puise ses racines dans la grande tradition de l’estroflessione italienne, s'inspirant de l'élégance formelle et de la tension plastique de maîtres tels qu’Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti et Giuseppe Amadio, dialoguant en même temps avec la force matérielle d’Alberto Burri et la monumentalité sculpturale d’Arnaldo Pomodoro. Dans cette perspective, la surface picturale se transforme en corps vivant, vibrant, sensible à la lumière et au regard.
Au sein d’un abstrait moderne, Alteo construit un langage personnel qui s’ouvre à l’art moderne et contemporain, intégrant des suggestion provenant du minimalisme, du Pop Art et surtout du Street Art et du Graffiti writing. Son imaginaire dialogue idéalement avec des artistes et mouvements allant de Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Basquiat, Koons, Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aerosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, Seth, Speedy Graphito, JonOne, Alec Monopoly, jusqu’à des figures comme Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Saner, Inti, M-City, Levalet, Dan23, DZIA, Cranio, Dillon Boy.
Parallèlement, sa sensibilité visuelle s’alimente d’une esthétique pop-luxury et collectionnable, où des icônes du design, de la mode et du lifestyle contemporain – de Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari, jusqu’à des références symboliques comme Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – coexistent avec des rappels au vintage, à la photographie analogique, au cinéma, à la musique, aux jouets en tôle et à la mémoire visuelle du XXe siècle.
On ne manque pas de références érudites à l’histoire de l’art, de Mario Schifano à Joan Miró, de Salvador Dalí à Pierre Soulages, qui contribuent à renforcer la dimension conceptuelle de l’œuvre.
La caractéristique distinctive d’Alessandro Alteo réside dans la synthèse entre rigueur géométrique et lirisme émotionnel, où le cercle devient un signe universel, un archétype visuel et un espace de contemplation.
Cette œuvre se configure ainsi comme un pont entre la période analytique et l’estroflessione italienne et une sensibilité urbaine et contemporaine, se proposant sur Catawiki comme une pièce de classe, d’identité et de forte reconnaissance esthétique.
