Kev Munday - Four Queens






Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
3 € |
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Kev Munday Four Queens est une œuvre originale de 2026, signée à la main, en technique mixte sur box canvas, 40 × 40 cm, tendue et prête à être accrochée, avec un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Quatre Reines par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile encollée
40 x 40 CM (16 x 16 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Livrée avec un certificat d’authenticité signé.
Parfaite condition.
Peinture acrylique, stylos-pinceaux et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être suspendue.
Expédiée via un service de courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter – cet article est expédié du Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots vendus par un vendeur britannique. ces frais varient de 5% à 21% du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau gratuit (petit dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et les personnes qui la peuplent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, stimulant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday sont peuplées de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce est remplie de détails riches attendant d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs en blocs vives crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses célèbres toiles de foule, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un collectif puissant. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant sa marque dans les espaces urbains par l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un pair artiste l’a amené à expérimenter sur toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art de rue restent essentielles à sa pratique aujourd’hui, avec la peinture en spray et les lignes de marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il orne des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et la London Fashion Week. Avec des expositions personnelles récentes à travers l’Europe et l’Asie, la portée de Munday continue de s’élargir à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage hautement détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et élèves interagissent avec son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et donner vie.
- - Prix, Expositions et Commandes Notables - -
2025 - Collaboration murale illuminée avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024 - Impression « A Space To Grow » incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy Of Arts
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à réaliser une peinture en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct lors de Pure London pour la London Fashion Week
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018 - Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une des voitures de leur constabulary
2017 - Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Exposition double avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposé au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition personnelle « The Way I See Things ». En tournée dans plusieurs centres artistiques au Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012 - Collection de meubles collaboratifs exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figure Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Inclus dans la première vente d’art urbain Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Quatre Reines par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile encollée
40 x 40 CM (16 x 16 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Livrée avec un certificat d’authenticité signé.
Parfaite condition.
Peinture acrylique, stylos-pinceaux et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être suspendue.
Expédiée via un service de courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter – cet article est expédié du Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots vendus par un vendeur britannique. ces frais varient de 5% à 21% du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau gratuit (petit dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et les personnes qui la peuplent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, stimulant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday sont peuplées de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce est remplie de détails riches attendant d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs en blocs vives crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses célèbres toiles de foule, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un collectif puissant. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant sa marque dans les espaces urbains par l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un pair artiste l’a amené à expérimenter sur toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art de rue restent essentielles à sa pratique aujourd’hui, avec la peinture en spray et les lignes de marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il orne des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et la London Fashion Week. Avec des expositions personnelles récentes à travers l’Europe et l’Asie, la portée de Munday continue de s’élargir à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage hautement détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et élèves interagissent avec son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et donner vie.
- - Prix, Expositions et Commandes Notables - -
2025 - Collaboration murale illuminée avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024 - Impression « A Space To Grow » incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy Of Arts
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à réaliser une peinture en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct lors de Pure London pour la London Fashion Week
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018 - Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une des voitures de leur constabulary
2017 - Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Exposition double avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposé au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition personnelle « The Way I See Things ». En tournée dans plusieurs centres artistiques au Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012 - Collection de meubles collaboratifs exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figure Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Inclus dans la première vente d’art urbain Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
