Kev Munday - At The Duck Pond

At The Duck Pond par Kev Munday
Oeuvre peinte à la main sur toile imprimée sur cadre
90 x 60 CM (36 x 24 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Complète avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique et marqueurs sur toile.
Etirée et prête à être accrochée.
Expédiée par coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.

---

Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume‑Uni. maintenant que le Royaume‑Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être payés par l’acheteur au coursier lors de l’arrivée de l’article dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots d’un vendeur du Royaume‑Uni. ces frais varient de 5% à 21% du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le coursier une fois l’article arrivé dans votre pays.


- - À propos de l’artiste - -

Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et les personnes qui le composent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, en le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination chez ceux qui s’y engagent.

Les peintures de Munday sont vivantes, peuplées de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs blocs vives crée un impact visuel électrisant. Peut-être le plus connu pour ses peintures de foule emblématiques, Munday capte une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un collectif puissant. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.

Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant qu’artiste de graffiti adolescent, laissant sa marque sur les espaces urbains à travers l’art de rue et les stickers. Une suggestion d’un pair l’a amené à expérimenter avec la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines de street art restent intégrales à sa pratique aujourd’hui, avec la peinture en spray et les lignes de marqueur insufflant une énergie brute à son œuvre. Qu’il orne les murs des galeries ou revitalise des espaces publics, son art demeure accessible et engageant.

Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et événements artistiques internationaux, y compris The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions en solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.

En 2019, il a collaboré avec IKEA pour lancer une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail va au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et élèves s’impliquent dans son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir avec, explorer et donner vie.

- - Prix, expositions et commandes notables - -

2025 - Commande par PepsiCo pour peindre leurs bureaux britanniques
2025 - Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque d’habillement Boardies
2024 - Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnite
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Dusseldorf, Allemagne
2018 - Exposition en solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commandé par la police du Hampshire pour graffiter sur l’une de leurs voitures de flic
2017 - Première exposition solo internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Exposition double avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposée au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition solo ‘The Way I See Things’. Parcours dans plusieurs centres artistiques du Royaume‑Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invitée à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012 - Collection de meubles en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse pour exposition à Hong Kong
2009 - Première exposition solo au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Intégrée dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres