Baptiste Laurent - Casa por la ventana

"Casa por la ventana", 100x100cm, acrylique sur toile, 2018.
Signé au dos. Vendu sans cadre, expédié roulé.

Bio artiste/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) est un artiste visuel qui vit et travaille
à Madrid et à Paris.
Il a exposé dans diverses institutions artistiques et culturelles,
dont l’Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Son médium traditionnel est la peinture, mais il travaille aussi la
sculpture et développe des projets avec une forte composante littéraire, sociale et anthropologique.
Dans ses dernières publications et expositions, « Conversaciones y
puñetazos », « Mauvaises Tournures », « Bajo el Mismo Mar » et « Exit »,
il a à plusieurs reprises expérimenté le travail créatif collaboratif
avec d’autres artistes plastiques et auteurs littéraires.
En tant qu’artiste anti-académique et éclectique, il aime syncrétiser
des styles picturaux, oscillant entre narration néo-figurative, peinture graphique et abstraction expressionniste.
Fondateur du studio partagé 'Latolier' dans le quartier Usera à Madrid,
il dirige une communauté dynamique d’artistes plasticiens espagnols et internationaux.

Série Exit/
Exit est une série d’œuvres plastiques et un livre qui ont fait l’objet
de trois expositions, à l’Alliance Française de Madrid, au Museo Antropológico
de Madrid et à la Gazzambo Gallery en 2018 et 2019.
Équilibrée entre peintures et sculptures, la série Exit est un récit pictural et imaginaire du parcours du migrant, de l’exil et du succès final.
Les sculptures ont été créées autour d’un atelier au Museo Antropológico de Madrid, en collaboration
avec des immigrés sénégalais à Madrid. Mame Mbaye (un des participants de cet atelier), un
vendeur ambulant, est décédé d’une crise cardiaque alors qu’il était poursuivi dans les rues de Madrid par la police.
Cet événement tragique a déclenché une révolte populaire dans le quartier Lavapiés.
En hommage à Mame Mbaye, la série se réfère à la collection de moulages en plâtre de visages indigènes
exposés au Musée Anthropologique. Cette confrontation contraste avec des évocations formelles de
la sculpture en sciences sociales, la sculpture céramique traditionnelle, les masques mortuaires, l’art orientaliste et les trophées.
L’impact de ce mélange d’effets contradictoires tente de refléter les paradoxes de l’accueil des réfugiés en Europe.
Sans le rigueur qui caractérise l’approche de l’anthropologue ou du scientifique, mais
en imitant leurs procédés, l’objectif est de tracer un échantillon subjectif des nouvelles figures humaines vivant en Europe.