Manuel Pinazo (1956) - Camino al cielo

Manuel Pinazo, Valencia 1956
Oeuvre peinte avec technique mixte sur MDF ( bois )
Un certificat de la peinture réalisée par l’artiste est envoyé

• Arts et Métiers. École d’Eduardo Merello (A.H.V.) rattachée à l’École des Arts et Métiers de Valence (5 ans)
• Maîtrise en Forge artistique en fer


EXPOSITIONS ET TRAVAUX

• 1991.- Exposition de peinture et de sculpture à l’Hôtel de Ville de Burjassot, inauguration de la salle.
• 1992.- Exposition de sculpture au Palais Gravina d’Alicante, avec J. G. H. sous le titre « Lumière et forme dans le fer »
• 1992.- Exposition à la salle PG ART de Gandia
• 1992.- Exposition et acquisition par la Mairie de Font d’En Carros d’une série de 25 sculptures en fer
• 1993.- Exposition de peinture avec J.G.H. à la Galerie María Caballero de Castellón
• 1993.- Exposition à la Galerie Luisa Torres de Valence
• 1993.- Foire INTERARTE de Valence avec la Galerie Luisa Torres
• 1993.- Exposition à la Galerie Villanueva de Madrid
• 1994.- Exposition à la Galerie Cartel de Granada
• 1994.- Exposition à la Galerie Vértice de Sagunto
• 1994.- Exposition à la Galerie Tretze de Castellón
• 1994.- Foire INTERARTE de Valence avec la Galerie Luisa Torres
• 1995.- Exposition à la Galerie Seiquer de Madrid
• 1995.- Exposition chez Manolo Cruzado de Castellón
• 1995.- Exposition à Diagonal Art de Barcelone
• 1995.- Foire INTERARTE de Valence avec la Galerie Luisa Torres
• 1995.- Exposition à IBERICO 2MIL de Barcelone
• 1996.- PLURAL ART Galerie Luisa Torres à Torre Pacheco, Murcie
• 1996.- Exposition à la Librairie Rosalía Sender de Valence
• 1996.- Exposition à la Galerie Vértice de Sagunto
• 1996.- Exposition collective aux Atarazanas de Barcelone
• 1996.- Foire INTERARTE de Valence avec la Galerie Vértice
• 1997.- Exposition à la Galérie Der Reiter de Valence
• 1997.- Exposition à la Galerie Seiquer de Madrid
• 1998.- Exposition chez Crapanzano Art de Milan
• 1998.- Exposition à PG ART de Gandia
• 1998.- Exposition à la Galerie Vértice de Sagunto
• 1999.- Foire INTERARTE de Valence, Galerie Vértice
• 1999.- Collaboration Galerie Cartel de Granada
• 2015.- expositions avec la Fundación Hispano Rusa - Vía Vitalis à Moscou
• 2020 Foire d’Art Cont. à Marbella avec la Galerie OCCO ART
• Galerie Saatchi Londres œuvre exposée en ligne
• 2021.- Exposition à Novella Art Gallery Sagunto
• 2021,- Exposition en ligne à 1819 Art Gallery (virtuel)
• 2022.- Exposition Centre Civico Sagunto

LA GÉOMÉTRIE EXPANDIE
Par Pedro Alberto Cruz

Le langage abstrait dans lequel se déploie l’intégralité de la production de Manuel Pinazo est une conséquence directe de la réélaboration que le rigueur géométrique a connue durant la postmodernité, ainsi que de l’expansion que la peinture réalise en dehors de ses limites traditionnelles. Le premier élément singularisant sa peinture est l’introduction de l’erreur, de l’« imperfection » dans la traduction de certains schémas géométriques avec une longue tradition depuis les avant-gardes. L’œuvre de Pinazo répète des modèles compositionnels basés sur des bandes verticales ou horizontales parallèles et de couleurs différentes, damiers ou la répétition de figures géométriques comme le rectangle. Lorsqu’on observe, en détail, chacune de ces compositions, on constate que le froid rationaliste sur lequel se fonde l’abstraction géométrique a été subverti par l’insertion de différentes irrégularités : des lignes légèrement inclinées et qui, par conséquent, ne sont pas totalement droites ; des espaces de séparation différents entre les diverses bandes de couleur ; des verticales qui s’interrompent et rompent le rythme de l’œuvre ; ou, évidemment, la couleur joyeuse -aux échos mussetiens- et parfois avec un air d’ingénuité, qui sape cette autorité métaphysique qui suinte dans une grande partie de l’abstraction géométrique vanguardiste.
Mais le processus de déconstruction de la géométrie abstraite que mène Manuel Pinazo ne s’arrête pas à ce premier niveau de critique. Il existe, de plus, un « deuxième niveau », que l’artiste a progressivement consolidé au fil des ans et qui apporte des conclusions intéressantes. En premier lieu, et dans une ligne de travail qui prolonge l’abstraction post-picturale des années 80, l’auteur joue avec le potentiel sculptural de la peinture par le biais de la réunion de plusieurs pièces qui dynamitent l’idée traditionnelle de contour cadre carré ou rectangulaire.