Lina Verano - Convergences No. 11





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Lina Verano, Convergences No. 11, peinture originale à l’acrylique sur toile (101 × 124 cm, +3 cm de bordure), signée à la main et réalisée en 2026 dans un style expressionniste abstrait, palette multicolore incluant rose et noir, thème Nature, origine Roumanie, expédiée roulée."
Description fournie par le vendeur
Convergences No. 11 measures 101 × 124 cm (+3 cm border for stretching) et fait partie de la série Convergences. La moitié de la série a déjà été vendue. Créée en 2026, il s'agit d'une œuvre unique, peinte à la main à l'acrylique sur toile de haute qualité et finie avec un vernis brillant.
“ Convergences No. 11 ” explore le moment où le chaos devient connexion. À travers des gestes énergiques, des éclaboussures d’acrylique et des couches de couleur, la peinture capture le mouvement de nombreuses forces se rencontrant dans un espace commun. Chaque marque représente un rythme différent — impulsion, mémoire, nature et émotion — qui entrent en collision et se fondent dans un langage visuel vibrant.
Travaillant dans l’esprit de mon cher expressionnisme abstrait, la pièce embrasse la spontanéité et la physicalité. Des coulures, des éclaboussures et des mouvements qui balaient créent une impression de mouvement à travers la toile, suggérant des courants de vent, d’eau et d’énergie humaine qui se croisent. La palette lumineuse multicolore reflète une célébration de la vitalité et de la beauté imprévisible de l’interaction.
Plutôt que de décrire un lieu précis, “Convergences” évoque l’expérience de chemins multiples qui se croisent — idées, personnes et forces naturelles se rencontrant dans un moment d’harmonie créative.
Cette peinture parle de connexion : comment des gestes, des couleurs et des mouvements séparés peuvent coexister et se fusionner en quelque chose de dynamique et vivant.
Signée et certifiée au dos.
Attention : En raison des réglages de l’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent sembler différentes de celles de la peinture réelle.
Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon chemin personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art invite à la réflexion et à un sens de connexion. et veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et de la photographie de mon travail à la conception de mon site web, au téléchargement et à la rédaction des textes, en passant par la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux et la préparation à l’expédition, l’emballage, où je mets tout en place et fais tout moi-même. Je ne le dis pas comme une plainte, mais pour partager la réalité derrière mon travail.
Je maintiens mes prix aussi accessibles que possible parce qu’il m’importe que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur de l’œuvre et ce qu’il faut pour la créer.
Vous pouvez facilement me suivre sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com
L’œuvre sera expédiée sous forme de toile roulée, non tendue, pour une livraison en sécurité. Emballée dans un tube et correctement protégée.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les toiles, c.-à-d. placées sur des barres d’étirement en bois) et/ou encadrées par un encadreur local à l’arrivée. D’éventuelles ondulations ou plis mineurs peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile roulée. Ceux-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un cadreur professionnel.
Toutes mes expéditions se feront via DPD, GLS ou une société similaire, en veillant toujours à garantir la sécurité, le soin et une livraison efficace de l’œuvre. Cependant, les retards qui pourraient survenir échappent à mon contrôle ; je resterai attentive au suivi de l’expédition et de tout incident éventuel, étant à la disposition du client pour fournir l’assistance et le soutien appropriés.
Merci pour votre appréciation.
Convergences No. 11 measures 101 × 124 cm (+3 cm border for stretching) et fait partie de la série Convergences. La moitié de la série a déjà été vendue. Créée en 2026, il s'agit d'une œuvre unique, peinte à la main à l'acrylique sur toile de haute qualité et finie avec un vernis brillant.
“ Convergences No. 11 ” explore le moment où le chaos devient connexion. À travers des gestes énergiques, des éclaboussures d’acrylique et des couches de couleur, la peinture capture le mouvement de nombreuses forces se rencontrant dans un espace commun. Chaque marque représente un rythme différent — impulsion, mémoire, nature et émotion — qui entrent en collision et se fondent dans un langage visuel vibrant.
Travaillant dans l’esprit de mon cher expressionnisme abstrait, la pièce embrasse la spontanéité et la physicalité. Des coulures, des éclaboussures et des mouvements qui balaient créent une impression de mouvement à travers la toile, suggérant des courants de vent, d’eau et d’énergie humaine qui se croisent. La palette lumineuse multicolore reflète une célébration de la vitalité et de la beauté imprévisible de l’interaction.
Plutôt que de décrire un lieu précis, “Convergences” évoque l’expérience de chemins multiples qui se croisent — idées, personnes et forces naturelles se rencontrant dans un moment d’harmonie créative.
Cette peinture parle de connexion : comment des gestes, des couleurs et des mouvements séparés peuvent coexister et se fusionner en quelque chose de dynamique et vivant.
Signée et certifiée au dos.
Attention : En raison des réglages de l’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent sembler différentes de celles de la peinture réelle.
Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon chemin personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art invite à la réflexion et à un sens de connexion. et veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et de la photographie de mon travail à la conception de mon site web, au téléchargement et à la rédaction des textes, en passant par la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux et la préparation à l’expédition, l’emballage, où je mets tout en place et fais tout moi-même. Je ne le dis pas comme une plainte, mais pour partager la réalité derrière mon travail.
Je maintiens mes prix aussi accessibles que possible parce qu’il m’importe que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur de l’œuvre et ce qu’il faut pour la créer.
Vous pouvez facilement me suivre sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com
L’œuvre sera expédiée sous forme de toile roulée, non tendue, pour une livraison en sécurité. Emballée dans un tube et correctement protégée.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les toiles, c.-à-d. placées sur des barres d’étirement en bois) et/ou encadrées par un encadreur local à l’arrivée. D’éventuelles ondulations ou plis mineurs peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile roulée. Ceux-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un cadreur professionnel.
Toutes mes expéditions se feront via DPD, GLS ou une société similaire, en veillant toujours à garantir la sécurité, le soin et une livraison efficace de l’œuvre. Cependant, les retards qui pourraient survenir échappent à mon contrôle ; je resterai attentive au suivi de l’expédition et de tout incident éventuel, étant à la disposition du client pour fournir l’assistance et le soutien appropriés.
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