Kev Munday - On and Off

On and Off par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile en box canvas
90 x 60 CM (36 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Accompagné d’un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique fluorescente (rose et jaune), feutres de peinture et encre noire brillante sur toile.
Découpé et prêt à être accroché.
Envoyé via un courrier recommandé et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.

---

Veuillez noter que cet article est expédié du Royaume‑Uni. Maintenant que le Royaume‑Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Merci d’en tenir compte lors des enchères sur des lots vendus par un vendeur britannique. Ces frais varient de 5% à 21% du prix de vente selon le taux d’importation de chacun des États membres. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collecté par le transporteur à l’arrivée de l’article dans votre pays.


- - À propos de l’artiste - -

Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y entrer et à les explorer. Inspiré par l’énergie de la vie quotidienne et les gens qui la peuplent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, la transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday sont remplies de personnages, de créatures et de surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches à découvrir et à interpréter par le spectateur. Son style signature, avec des contours noirs audacieux et des couleurs en blocs vives, crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses peintures de foules emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un puissant collectif. Son travail est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant son empreinte sur les espaces urbains à travers l’art de rue et des autocollants. Une suggestion d’un autre artiste l’a conduit à expérimenter sur toile, y trouvant un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art de rue restent intégrales à sa pratique aujourd’hui, avec des lignes de bombe aérosol et de marqueur insufflant une énergie brute dans son œuvre. Qu’il orne les murs des galeries ou qu’il revitalise des espaces publics, son art demeure accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’influence de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour lancer une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Les enseignants et les étudiants s’engagent avec son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art ne doit pas seulement être observé mais interactif, exploré et mis en vie.

- - Prix, expositions et commandes notables - -

2025 - Collaboration murale illuminée avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque d’habillement Boardies
2024 - Impression 'A Space To Grow' incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Expositions solo à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à peindre en live à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture 'Family' incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018 - Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commandé par la Police du Hampshire pour taguer l’une des voitures de leur constabulary
2017 - Première exposition solo internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposé au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - exposition solo 'The Way I See Things'. Tourné dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invité à participer à la première London Illustration Fair au Hoxton Arches, Londres
2012 - Collections de meubles collaboratives exposées à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figurine de Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition solo au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Incluse dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres