Kev Munday - Kingfisher's Perch





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Description fournie par le vendeur
Kingfisher's Perch par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile box
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Accompagné d’un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique, feutres de peinture et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé par coursier assuré et suivi, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
---
Veuillez noter – cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. Désormais le Royaume-Uni ayant quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur du Royaume‑Uni. Ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçu par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y entrer et à les explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et les personnes qui le peuplent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, en le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, stimulant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday prennent vie avec des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches à découvrir et à interpréter par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs en aplats vives crée un impact visuel électrifiant. Peut-être mieux connu pour ses icônes de foules, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un puissant collectif. Son œuvre est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que graffeur adolescent, laissant son empreinte sur les espaces urbains par l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un confrère artiste l’a amené à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines de street art restent intégrales à sa pratique aujourd’hui, avec la peinture en spray et des traits feutrés insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il décore des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art demeure accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à réaliser des peintures en live lors de foires d’art internationales et d’événements, y compris The Affordable Art Fair Amsterdam et la London Fashion Week. Avec des expositions solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, la portée de Munday continue de s’élargir à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Maîtres et élèves s’approprient son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et faire vivre.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025 - Collaboration murale illuminée avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024 - Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy Of Arts
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnie
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à peindre en live lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de coffee à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invitée à peindre en live et à exposer lors de The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invitée à peindre en live à Pure London pour la London Fashion Week
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018 - Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commande par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une des voitures de leur commissariat
2017 - Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposée lors de The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition personnelle 'The Way I See Things'. Tourné dans plusieurs centres d’art à travers le Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invitée à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012 - Gamme de meubles en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Incluse dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Kingfisher's Perch par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile box
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Accompagné d’un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique, feutres de peinture et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé par coursier assuré et suivi, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter – cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. Désormais le Royaume-Uni ayant quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur du Royaume‑Uni. Ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçu par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à y entrer et à les explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et les personnes qui le peuplent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, en le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, stimulant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y engagent.
Les peintures de Munday prennent vie avec des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches à découvrir et à interpréter par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs en aplats vives crée un impact visuel électrifiant. Peut-être mieux connu pour ses icônes de foules, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un puissant collectif. Son œuvre est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que graffeur adolescent, laissant son empreinte sur les espaces urbains par l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un confrère artiste l’a amené à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines de street art restent intégrales à sa pratique aujourd’hui, avec la peinture en spray et des traits feutrés insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il décore des murs de galeries ou revitalise des espaces publics, son art demeure accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à réaliser des peintures en live lors de foires d’art internationales et d’événements, y compris The Affordable Art Fair Amsterdam et la London Fashion Week. Avec des expositions solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, la portée de Munday continue de s’élargir à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Maîtres et élèves s’approprient son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et faire vivre.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025 - Collaboration murale illuminée avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024 - Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024 - Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy Of Arts
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnie
2023 - Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022 - Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à peindre en live lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021 - Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de coffee à emporter
2020 - Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020 - Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019 - Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019 - Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018 - Invitée à peindre en live et à exposer lors de The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Invitée à peindre en live à Pure London pour la London Fashion Week
2018 - Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018 - Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Commande par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une des voitures de leur commissariat
2017 - Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016 - Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 - Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015 - Exposée lors de The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014 - Exposition personnelle 'The Way I See Things'. Tourné dans plusieurs centres d’art à travers le Royaume-Uni
2013 - Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invitée à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012 - Gamme de meubles en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010 - Invitée par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009 - Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Incluse dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
