D.B - Sculpture Cubes in Balance No reserve

07
jours
12
heures
21
minutes
58
secondes
Offre actuelle
€ 2
Sans prix de réserve
Giulia Resti
Expert
Estimation de la galerie  € 500 - € 600
7 autres personnes s’intéressent cet objet
DE
2 €
NL
1 €

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 134364 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Sculpture Cubes in Balance de D.B, une pièce abstraite en fer rouge de Wallavibe en Espagne, mesurant 39 × 39 × 32 cm, signée à la main et livrée avec un certificat d’authenticité signé, chaque pièce étant unique et en excellent état.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

Cubes en équilibre

Cette sculpture explore l'équilibre entre stabilité et mouvement. Les cubes semblent flotter dans l'espace, créant à la fois une tension et une harmonie.
L'œuvre invite à réfléchir sur notre recherche d'équilibre dans nos vies, même lorsque tout autour de nous change constamment.

Cette sculpture unique poursuit l'évolution des œuvres précédentes tout en conservant sa propre identité distincte. La composition a été enrichie d'éléments supplémentaires et d'un agencement structurel renouvelé, produisant une différente sensation de mouvement, d'équilibre et de dynamique.
Par rapport aux pièces antérieures, elle introduit des variations subtiles d'échelle et de placement des composants, transformant la structure globale de manière raffinée mais expressive. Chaque sculpture est unique et reflète une évolution continue au sein du même langage artistique.

Cette sculpture marque une nouvelle direction dans ma pratique artistique, où l'esthétique brutaliste rencontre l'énergie expressive du Pop Art.
Si elle demeure profondément ancrée dans l'honnêteté matérielle et la force du brutalisme, l'œuvre introduit un langage visuel contemporain qui est audacieux, provocateur et chargé émotionnellement. La couleur n'est pas seulement décorative — c'est une déclaration : une transition du silence à l'expression.

Dimensions : 39 × 39 × 32 cm
Matériau : Fer
Finition : Finition couleur rouge

Informations sur l'artiste

Éducation : artiste autodidame.
Expositions : je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Récompenses : je n'ai pas reçu de prix officiels.
Résidences : je n'ai pas participé à des résidences artistiques.

Mon travail se concentre sur la création de pièces uniques situées entre sculpture et objet fonctionnel, avec un fort accent sur la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée du mobilier sculptural en béton et en fer, alliant fonction et forme sculpturale, fortement influencé par le Brutalisme. Ma pratique explore la géométrie, la structure et la présence matérielle, créant des œuvres qui explorent l'équilibre, la répétition et l'impact visuel dans l'espace.

Emballage et expédition

L'œuvre sera soigneusement emballée à l'aide de matériaux de protection appropriés afin de garantir un transport en toute sécurité.

Le respect du travail de l'artiste et de la plateforme contribue à maintenir une expérience équitable et significative pour les acheteurs comme pour les vendeurs

Certificat d'authenticité

La sculpture sera expédiée avec un certificat d'authenticité signé délivré par l'artiste.

À propos du vendeur

Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain. J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès. Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes. Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu. Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau. Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google Traduction

Cubes en équilibre

Cette sculpture explore l'équilibre entre stabilité et mouvement. Les cubes semblent flotter dans l'espace, créant à la fois une tension et une harmonie.
L'œuvre invite à réfléchir sur notre recherche d'équilibre dans nos vies, même lorsque tout autour de nous change constamment.

Cette sculpture unique poursuit l'évolution des œuvres précédentes tout en conservant sa propre identité distincte. La composition a été enrichie d'éléments supplémentaires et d'un agencement structurel renouvelé, produisant une différente sensation de mouvement, d'équilibre et de dynamique.
Par rapport aux pièces antérieures, elle introduit des variations subtiles d'échelle et de placement des composants, transformant la structure globale de manière raffinée mais expressive. Chaque sculpture est unique et reflète une évolution continue au sein du même langage artistique.

Cette sculpture marque une nouvelle direction dans ma pratique artistique, où l'esthétique brutaliste rencontre l'énergie expressive du Pop Art.
Si elle demeure profondément ancrée dans l'honnêteté matérielle et la force du brutalisme, l'œuvre introduit un langage visuel contemporain qui est audacieux, provocateur et chargé émotionnellement. La couleur n'est pas seulement décorative — c'est une déclaration : une transition du silence à l'expression.

Dimensions : 39 × 39 × 32 cm
Matériau : Fer
Finition : Finition couleur rouge

Informations sur l'artiste

Éducation : artiste autodidame.
Expositions : je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Récompenses : je n'ai pas reçu de prix officiels.
Résidences : je n'ai pas participé à des résidences artistiques.

Mon travail se concentre sur la création de pièces uniques situées entre sculpture et objet fonctionnel, avec un fort accent sur la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée du mobilier sculptural en béton et en fer, alliant fonction et forme sculpturale, fortement influencé par le Brutalisme. Ma pratique explore la géométrie, la structure et la présence matérielle, créant des œuvres qui explorent l'équilibre, la répétition et l'impact visuel dans l'espace.

Emballage et expédition

L'œuvre sera soigneusement emballée à l'aide de matériaux de protection appropriés afin de garantir un transport en toute sécurité.

Le respect du travail de l'artiste et de la plateforme contribue à maintenir une expérience équitable et significative pour les acheteurs comme pour les vendeurs

Certificat d'authenticité

La sculpture sera expédiée avec un certificat d'authenticité signé délivré par l'artiste.

À propos du vendeur

Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain. J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès. Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes. Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu. Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau. Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google Traduction

Détails

Époque
Après 2000
Fabricant / Marque
Wallavibe
Pays d’origine
Espagne
Style
Abstrait
Matériau
Fer
Artiste
D.B
Titre de l'œuvre d'art
Sculpture Cubes in Balance No reserve
Signature
Signé à la main
Couleur
Rouge
Condition
Excellent état
Hauteur
39 cm
Largeur
39 cm
Profondeur
32 cm
Vendu par
EspagneVérifié
141
Objets vendus
100%
Particuliertop

Objets similaires

Pour vous

Art moderne et contemporain