Vincenzo Raimondo - Fly: Roots in the Sky





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Vincenzo Raimondo présente la peinture acrylique originale signée Fly: Roots in the Sky, un triptyque multicolore 30 × 60 cm de la série Fly (2026) représentant un paysage.
Description fournie par le vendeur
Ce triptyque de la série Fly transforme trois plantes succulentes en petits voyageurs suspendus, légers et presque poétiques. Les ballons colorés semblent soulever des pots et des cactus hors de leur nature immobile, créant un contraste délicat entre les racines et le désir de fuite
La série « Fly » est née de l’idée de transformer de petits objets du quotidien en symboles de mémoire, de légèreté et de liberté. À travers des compositions minimalistes et de grands fonds matériels, l’attention se porte sur des détails essentiels: ballons, figures suspendues et rappels nostalgiques qui évoquent l’enfance, les rêves et les souvenirs partagés.
Chaque œuvre joue sur le contraste entre le vide et la couleur, entre la simplicité de la composition et la force émotive du sujet.
Les petits éléments protagonistes semblent flotter dans l’espace, créant une sensation de silence et de suspension qui rend la peinture immédiatement reconnaissable et contemporaine.
Les surfaces matérielles et volontairement imparfaites dialoguent avec des symboles iconiques de la culture pop et de la mémoire collective, donnant naissance à des œuvres poétiques, ironiques et profondément évocatrices.
« Fly » est une série qui parle de légèreté, mais aussi du poids émotionnel des souvenirs que nous continuons à porter avec nous.
***Avertissement***
Chaque œuvre naît de la rencontre entre l’expression artistique et le travail artisanal.
Le tableau représente l’élément créatif principal, tandis que le support (toile et matériaux) fait partie intégrante d’un processus de production attentif et conscient.
Les toiles utilisées sont sélectionnées avec une attention particulière à la qualité et, lorsque cela est possible, à la durabilité environnementale, privilégiant des matériaux recyclés ou à faible impact.
Dans certains cas, les supports peuvent être réalisés ou finis artisanalement, y compris par le réutilisation de matériaux.
D’éventuelles légères imperfections du support ne doivent pas être considérées comme des défauts, mais comme des témoins du travail manuel et de la nature artisanale du produit. Ces caractéristiques ne dégradent en aucun cas la valeur artistique et l’intégrité de l’œuvre, mais renforcent son unicité.
Chaque tableau est donc à comprendre comme une pièce unique, fruit d’un travail qui unit créativité, savoir-faire et souci responsable des matériaux.
À propos du vendeur
Ce triptyque de la série Fly transforme trois plantes succulentes en petits voyageurs suspendus, légers et presque poétiques. Les ballons colorés semblent soulever des pots et des cactus hors de leur nature immobile, créant un contraste délicat entre les racines et le désir de fuite
La série « Fly » est née de l’idée de transformer de petits objets du quotidien en symboles de mémoire, de légèreté et de liberté. À travers des compositions minimalistes et de grands fonds matériels, l’attention se porte sur des détails essentiels: ballons, figures suspendues et rappels nostalgiques qui évoquent l’enfance, les rêves et les souvenirs partagés.
Chaque œuvre joue sur le contraste entre le vide et la couleur, entre la simplicité de la composition et la force émotive du sujet.
Les petits éléments protagonistes semblent flotter dans l’espace, créant une sensation de silence et de suspension qui rend la peinture immédiatement reconnaissable et contemporaine.
Les surfaces matérielles et volontairement imparfaites dialoguent avec des symboles iconiques de la culture pop et de la mémoire collective, donnant naissance à des œuvres poétiques, ironiques et profondément évocatrices.
« Fly » est une série qui parle de légèreté, mais aussi du poids émotionnel des souvenirs que nous continuons à porter avec nous.
***Avertissement***
Chaque œuvre naît de la rencontre entre l’expression artistique et le travail artisanal.
Le tableau représente l’élément créatif principal, tandis que le support (toile et matériaux) fait partie intégrante d’un processus de production attentif et conscient.
Les toiles utilisées sont sélectionnées avec une attention particulière à la qualité et, lorsque cela est possible, à la durabilité environnementale, privilégiant des matériaux recyclés ou à faible impact.
Dans certains cas, les supports peuvent être réalisés ou finis artisanalement, y compris par le réutilisation de matériaux.
D’éventuelles légères imperfections du support ne doivent pas être considérées comme des défauts, mais comme des témoins du travail manuel et de la nature artisanale du produit. Ces caractéristiques ne dégradent en aucun cas la valeur artistique et l’intégrité de l’œuvre, mais renforcent son unicité.
Chaque tableau est donc à comprendre comme une pièce unique, fruit d’un travail qui unit créativité, savoir-faire et souci responsable des matériaux.

