Anna Barone - Luce in Ascolto - Trittico

- Titre : LUCE EN ÉCOUTE - I, II, III
- Série : Horizons Suspendus – Évanescences
- Technique : Triptyque original composé de trois toiles réalisées à l’acrylique et technique mixte sur toile de coton
- Dimensions : n°3 toiles respectivement de 36×36 cm, 25×25 cm, 19×19 cm - 36x80 in au total (Dimension globale variable selon l’installation).
- Montage : Les œuvres sont déjà montées sur châssis et prêtes à être accrochées.
- Conditions : excellentes
- Signature : recto et verso signé à la main par l’artiste
- Certificat d’authenticité : inclus

Description :

Luce en écoute est un triptyque abstrait inspiré par la relation entre eau, air et lumière.

Les trois toiles se déploient à travers des transparences légères, des dissolutions et des tonalités lumineuses d’azur, de bleu et de blanc, évoquant des horizons suspendus et des paysages intérieurs immergés dans le silence.

La composition alterne pleins et vides de manière harmonieuse, laissant de la place à la respiration de la surface et à la perception émotionnelle du spectateur. Petits détails lumineux et lavis fluides suggèrent mouvement, reflets et profondeur atmosphérique.

Œuvre originale réalisée à la main avec de l’acrylique sur toile de coton, signée sur le recto et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Œuvre unique.

Les couleurs peuvent varier légèrement selon l’écran.

Project Statement
Horizons Suspendus

Cette œuvre appartient à mon parcours pictural dédié aux Horizons Suspendus, une recherche née de la rencontre entre eau et intuition. Sur ces toiles, la matière fluide donne forme à des paysages intérieurs : visions imaginées qui ne représentent pas des lieux réels, mais des états d’esprit, des seuils perceptifs et des fragments de beauté éphémère.

La surface se développe à travers des stratifications légères, des transparences et des coulures raréfiées, évoquant le silence, l’attente et le souffle d’un temps suspendu. Dans certaines œuvres émergent des signes essentiels — floraisons stylisées, corolles flottantes, arbres reflétés — présences symboliques qui amplifient la dimension méditative et onirique sans imposer une narration définie.

La série se configure comme un processus en devenir, ouvert à des variations gestuelles et formelles, fidèle à une poétique du non-dit et du seuil. À l’intérieur de cette recherche prennent forme trois modes d’expression, qui ne constituent pas des catégories closes mais des mouvements d’une même investigation.

- Évanescences -

Dans les "Évanescences" la matière se dissout et se retire. L’image apparaît comme un souvenir lointain, une vision à peine saisie, où le paysage devient raréfié, instable, suspendu entre présence et disparition.

- Présences -

Dans "Présences" la peinture s’épaissit et prend corps. La matière émerge avec plus d’intensité, tout en conservant une qualité onirique, comme une forme qui se révèle sans jamais se définir complètement.

- Apparitions -

Dans les "Apparitions" la lumière émerge des profondeurs sombres. L’espace se resserre, et l’horizon devient une porte lointaine, une direction vers laquelle le regard se porte, guidé par une présence lumineuse qui se manifeste et se soustrait en même temps.

Artist Statement

Mon travail explore la nature fluide de l’eau et sa capacité à générer formes, mouvement et lumière.

À travers l’utilisation de lavis, d’acryliques, d’encres et de glacis, je traduis cette énergie en visions abstraites qui apportent silence, mystère et introspection.

Je peins des paysages intérieurs : horizons suspendus, reflets, floraisons. Des images qui ne représentent pas des lieux réels, mais des états perceptifs en équilibre entre apparition et dissolution.

Je laisse l’eau guider le processus, en accueillant les imperfections et les traces fugitives comme une part essentielle du travail.

Ma recherche évolue entre légèreté et matière, en maintenant un espace ouvert à l’interprétation.

Chaque œuvre est une invitation à ralentir et à respirer des yeux.

Informations supplémentaires :

Œuvre originale signée à la main sur le recto et/ou le verso
Protégée par une couche de vernis anti-jaunissement.
Certificat d’authenticité inclus
Conditions : excellentes
Expédition sûre et suivie.
Emballage professionnel en carton.
Les toiles ont les côtés peints, l’épaisseur est de 2 cm, déjà montées sur châssis et prêtes à être accrochées.
N.B.
Les couleurs originales peuvent différer légèrement des photos en raison des réglages des écrans.
Les photos d’ambiance sont des simulations qui ne reflètent pas nécessairement fidèlement les dimensions réelles de l’œuvre, aussi il convient de se fier aux mesures indiquées dans la description.

Provenance
Directement de l’artiste
Italie

Anna Barone (Nanako)
Année 2000 Diplôme de Maître d’Art
Année 2002 Diplôme en Graphique Publicitaire et Photographie
Années 2020+ Expositions et ventes à Naples et à Rome
Collaboration avec la Galleria de Rome en cours