Pietro Fight (1992) - SOPRA IL MARE FERMO (2026)

OPERA

“Sopra il mare fermo” naît de cette image: la partie supérieure, avec cette grande forme remplie de signes, est un monde intérieur, une masse de pensées, structures, souvenirs, connexions. Elle n’est pas chaotique de façon aléatoire, toutefois elle est très remplie, comme quelque chose qui contient des milliers de petites vies en son sein. On dirait presque une ville suspendue, ou bien un nuage chargé de détails.

La partie bleue en dessous, en revanche, arrive comme un silence. Elle est plus calme, plus plate, plus lente. Elle pourrait être de l’eau, mais aussi une zone émotionnelle: une surface tranquille au-dessus de laquelle cette « bulle » de pensée reste en équilibre.

La forme noire qui domine ne s’enfonce pas et ne s’envole pas: elle est là, appuyée presque à la limite entre deux mondes. Elle représente ce moment où quelque chose de très complexe reste suspendu au-dessus d’un calme apparent.

Mais si, à un moment donné, c’était justement ce calme apparent qui engloutissait tout le monde qui flotte au-dessus ?

(La signature est cachée à l’intérieur de l’œuvre ;)

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ARTISTE

Je suis Pietro Fight, artiste visuel italien, né en 1992, basé à Milan. Ma recherche s’inscrit dans le champ de l’abréviation signale, une ligne de l’art abstrait développée surtout après la Seconde Guerre mondiale, dans laquelle le signe devient un langage visuel autonome: il ne décrit pas des figures reconnaissables, mais construit rythme, densité, tension et souffle à l’intérieur de l’œuvre. Mon travail naît d’une écriture du geste faite de modules circulaires et de réseaux de signes, avec lesquels je cherche l’équilibre entre pleins et vides, accumulation et suspension, intensité du signe et zones de silence visuel. Je travaille sur toile avec des techniques diverses, en superposant des glacis et des marquages pour mettre en dialogue des champs chromatiques et le signe noir; ce qui m’intéresse est à la fois un noir et blanc serré, et l’usage de contrastes cromatiques nets.

Ce langage est né en 2020, pendant la période du Covid, lorsque j’ai transformé l’ennui de la routine quotidienne en un processus fait de répétition, rythme et petites variations. De cette période dérive aussi la signature « Corona », trace directe de ce temps (coronavirus). Le signe que je trace est instantané et enregistre la mécanique de mon esprit: même quand il paraît serialisé, il varie selon l’humeur et le « bruit » intérieur du moment. Pour cela, même dans une grammaire répétée, chaque trace est différente et chaque œuvre reste irrépétible.

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IMPORTANT: pour des raisons de sécurité et pour réduire les frais d’expédition, la toile sera envoyée enroulée dans un tube rigide (sans châssis). L’expédition sera traçable; une fois reçue, l’œuvre pourra être montante par un cadreur.
Un bord de toile non peint est présent pour faciliter le montage. Œuvre unique et originale, signée au dos, accompagnée d’un Certificat d’Authenticité signé par l’artiste (avec tampon personnalisé).

Technique: Marqueur à peinture & peinture acrylique sur toile de coton
Dimensions XL --> L 106 x H 155 cm

Pour toute demande pendant l’enchère:
pietrofight.art@gmail.com