Kev Munday - Lapping Lives

Lapping Lives par Kev Munday
Oeuvre peinte à la main sur canevas box
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Complet avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Encre noire laquée sur toile blanche apprêtée.
Étiré et prêt à être accroché.
Expédié par coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.

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- - À propos de l’artiste - -

- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, je la découvre avec mon public pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’aborde une toile, la composition, la couleur et les images ne sont pas prévues et sont intuitives.

Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un instant pour entrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et toujours remarquer quelque chose de nouveau.

J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai une épaisse callosité à la pointe de mon doigt où repose mon marqueur. Je n’arrive pas à me souvenir d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à répétition et, de là, j’ai développé tout l’univers.

Je travaille avec une variété de médiums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyl pour la couleur, feutres pour les motifs et détails et encre laquée pour les contours audacieux.

J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur de voir mon art exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux occasions distinctes.

En dehors du travail en atelier, l’autre grand domaine de ma pratique artistique est l’art public et on me voit régulièrement peindre des fresques à travers le Royaume-Uni et au-delà.

Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je collabore avec quelques galeries sélectionnées mais choisis de me représenter principalement moi-même, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.

- - Prix, expositions et commandes notables - -

2025- Missionné par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Présenté dans l’article du Daily Mail « Comment repérer le prochain Banksy ou Hockney – pour aussi peu que 500 £ »
2025- Fresque lumineuse réalisée avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans la Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Fresque murale peinte à la main de grande taille commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en live à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Tableau ‘Family’ inclus dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en live et à exposer au The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en live à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Fresque murale peinte à la main de grande dimension commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition en solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour vandaliser l’une de leurs voitures de patrouille
2017- Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « artistes britanniques à investir »
2015- Exposé lors de The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. Tourné dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papiers peints Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figurine de Mickey Mouse pour exposition à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première Vente d’Art Urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres