Kev Munday - Forest Family






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
300 € |
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Forest Family de Kev Munday, une œuvre originale mixte sur toile box, signée à la main, 120 x 90 cm, datée 2026 au revers, livrée avec un certificat d’authenticité signé, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Forêt familiale par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile en carton.
120 x 90 CM (48 x 36 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Complète avec un certificat d’authenticité signé.
Condition parfaite.
Aérosol, acrylique, feutre-pinceau et encre noire gloss sur toile.
Tendue et prête à accrocher.
Expédiée par courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter - cet article est expédié du Royaume-Uni. Maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots venant d’un vendeur britannique. Ces frais varient entre 5 % et 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collecté par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, je la découvre avec mon public pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’approche d’une toile, la composition, les couleurs et l’imagerie ne sont pas planifiées et elles sont intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour pénétrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et toujours remarquer quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai une épaisse callosité à l’endroit où se pose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé en peignant un seul personnage à répétition et, à partir de là, j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de médiums, principalement gouache acrylique et émulsion vinyle pour la couleur, feutres pour les motifs et les détails et encre gloss pour le contour gras.
J’ai collaboré avec certains des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur de voir mon art exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux occasions distinctes.
Outre le travail en studio, l’autre domaine principal de ma pratique artistique est l’art public et l’on peut régulièrement me voir peindre des fresques à travers le Royaume-Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site web kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je collabore avec quelques galeries sélectes mais je choisis surtout de me représenter moi-même, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Prix, expositions et commandes notables - -
2025- Commandé par PepsiCo pour peindre dans leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Mis en vedette dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Murale illuminée en collaboration avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression « A Space To Grow » incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer lors de The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct lors de Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition en solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une des voitures de leur commissariat
2017- Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé au The Other Art Fair au Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle « The Way I See Things ». En tournée dans plusieurs centres artistiques au Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée à la Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse pour exposition à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus lors de la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Forêt familiale par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile en carton.
120 x 90 CM (48 x 36 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Complète avec un certificat d’authenticité signé.
Condition parfaite.
Aérosol, acrylique, feutre-pinceau et encre noire gloss sur toile.
Tendue et prête à accrocher.
Expédiée par courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter - cet article est expédié du Royaume-Uni. Maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots venant d’un vendeur britannique. Ces frais varient entre 5 % et 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collecté par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, je la découvre avec mon public pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’approche d’une toile, la composition, les couleurs et l’imagerie ne sont pas planifiées et elles sont intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour pénétrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et toujours remarquer quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai une épaisse callosité à l’endroit où se pose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé en peignant un seul personnage à répétition et, à partir de là, j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de médiums, principalement gouache acrylique et émulsion vinyle pour la couleur, feutres pour les motifs et les détails et encre gloss pour le contour gras.
J’ai collaboré avec certains des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur de voir mon art exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux occasions distinctes.
Outre le travail en studio, l’autre domaine principal de ma pratique artistique est l’art public et l’on peut régulièrement me voir peindre des fresques à travers le Royaume-Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site web kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je collabore avec quelques galeries sélectes mais je choisis surtout de me représenter moi-même, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Prix, expositions et commandes notables - -
2025- Commandé par PepsiCo pour peindre dans leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Mis en vedette dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Murale illuminée en collaboration avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression « A Space To Grow » incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer lors de The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct lors de Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition en solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une des voitures de leur commissariat
2017- Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé au The Other Art Fair au Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle « The Way I See Things ». En tournée dans plusieurs centres artistiques au Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée à la Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse pour exposition à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus lors de la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
