Kev Munday - The Blue Bird

The Blue Bird de Kev Munday
Œuvre à l’huile peint à la main sur toile en caisse.
120 x 90 CM (48 x 36 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Livré avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Acrylique, feutre de peintre et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Expédié via un coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.

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- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, moi et mon public la voyons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet pour faire germer les idées, mais lorsque j’aborde une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique à laquelle j’invite le spectateur à prendre un moment pour entrer dedans. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et toujours remarquer quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai une épaisse callosité sur le doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage de façon répétée et c’est à partir de là que j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de médiums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour la couleur, feutres de peinture pour les motifs et détails, et encre brillante pour les contours gras.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques au monde, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur de voir mon art exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux reprises.
Mis à part le travail en studio, l’autre axe majeur de ma pratique artistique est l’art public et je me retrouve régulièrement à peindre des fresques à travers le Royaume-Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmonday.co.uk ou sur Instagram @kevmonday. Je travaille avec quelques galeries choisies mais je préfère m’auto-représenter dans l’essentiel, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.

- - Récompenses, expositions et commandes notables - -

2025- Commande par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Présenté dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’exposition d’été de la Royal Academy of Arts
2023- Deux toiles commandées par un membre de la famille royale bahreïnie
2023- Fresque murale grande taille commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à la KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer au The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Fresque murale de grande taille commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffer une voiture de leur constabulary
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair au Arnolfini, Bristol
2014- Exposition solo ‘The Way I See Things’. Tourné dans plusieurs centres artistiques au Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles en collaboration exposée à la Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’art urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres