Kev Munday - Harmonious Birds






Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
35 € |
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Harmonious Birds, oeuvre originale mixte de Kev Munday, signé à la main, 120 × 150 cm, réalisée en 2026 sur une toilebox, vendue directement par l’artiste, en parfait état et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Harmonious Birds par Kev Munday
Oeuvre peinte à la main sur toile caisse
120 x 150 cm (48 x 60 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Livrée avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique et marqueurs sur toile.
Ensachée et prête à être accrochée.
Expédiée par courier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises en lumière naturelle.
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Veuillez noter – cet article est expédié du Royaume-Uni. Maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur les lots vendus par un vendeur britannique. ces droits varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau gratuit (dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday conçoit des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et par les personnes qui le composent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y confrontent.
Les peintures de Munday sont vivantes avec des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches attendant d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature, avec de forts contour noirs et des couleurs vives en blocs, crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses toiles de foules emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un collectif puissant. Son œuvre est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant son empreinte sur les espaces urbains par l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un collègue artiste l’a conduit à expérimenter sur toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art urbain restent essentielles à sa pratique aujourd’hui, avec les lignes de bombe de peinture et de marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il décore des murs de galeries ou qu’il revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et d’événements artistiques internationaux, y compris The Affordable Art Fair Amsterdam et la London Fashion Week. Avec des expositions solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’audience de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Les enseignants et les élèves s’approprient son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à être expérimenté, exploré et mis en vie.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025- Commandé par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Collaboration de mural illuminé avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression 'A Space To Grow' incluse dans la Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions en solo à Londres, Paris & Séoul
2022- Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture 'Family' incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police de Hampshire pour taguer l’une de leurs voitures de police
2017- Première exposition internationale en solo à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition double avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition solo 'The Way I See Things'. En tournée dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collaboration avec une gamme de meubles exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse pour exposition à Hong Kong
2009- Première exposition solo au 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluse dans la première vente d’art urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Harmonious Birds par Kev Munday
Oeuvre peinte à la main sur toile caisse
120 x 150 cm (48 x 60 pouces).
Signée et datée 2026 au verso.
Livrée avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique et marqueurs sur toile.
Ensachée et prête à être accrochée.
Expédiée par courier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises en lumière naturelle.
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Veuillez noter – cet article est expédié du Royaume-Uni. Maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur les lots vendus par un vendeur britannique. ces droits varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays. Un petit cadeau gratuit (dessin signé) sera inclus avec ces commandes pour compenser.
- - À propos de l’artiste - -
Kev Munday conçoit des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l’énergie du quotidien et par les personnes qui le composent, son travail célèbre la beauté de l’ordinaire, le transformant en quelque chose d’extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l’imagination de ceux qui s’y confrontent.
Les peintures de Munday sont vivantes avec des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches attendant d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature, avec de forts contour noirs et des couleurs vives en blocs, crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses toiles de foules emblématiques, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct mais formant un collectif puissant. Son œuvre est un vibrant hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.
Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant son empreinte sur les espaces urbains par l’art de rue et les autocollants. Une suggestion d’un collègue artiste l’a conduit à expérimenter sur toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines d’art urbain restent essentielles à sa pratique aujourd’hui, avec les lignes de bombe de peinture et de marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu’il décore des murs de galeries ou qu’il revitalise des espaces publics, son art reste accessible et engageant.
Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et d’événements artistiques internationaux, y compris The Affordable Art Fair Amsterdam et la London Fashion Week. Avec des expositions solo récentes à travers l’Europe et l’Asie, l’audience de Munday continue de s’étendre à l’échelle mondiale.
En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s’étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Les enseignants et les élèves s’approprient son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l’art n’est pas seulement à observer mais à être expérimenté, exploré et mis en vie.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025- Commandé par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Collaboration de mural illuminé avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression 'A Space To Grow' incluse dans la Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions en solo à Londres, Paris & Séoul
2022- Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture 'Family' incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police de Hampshire pour taguer l’une de leurs voitures de police
2017- Première exposition internationale en solo à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition double avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition solo 'The Way I See Things'. En tournée dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collaboration avec une gamme de meubles exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse pour exposition à Hong Kong
2009- Première exposition solo au 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluse dans la première vente d’art urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
