Lea Ottavi - Harbor Without Time XXL · Hand-Finished

Harbor Without Time 2026. Sans réserve

À vendre sans cadre ni châssis

Auteur : Lea Ottavi

Œuvre originale et unique
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Technique & Matériaux
Cette œuvre est réalisée en mixed media sur une toile de coton 100 % naturelle de haute qualité (environ 380 g/m²). Elle est basée sur une image développée imprimée et transférée sur la toile, puis finie manuellement avec de l’acrylique et du pastel à l’huile, créant une texture riche et une profondeur visuelle. Une intervention directe sur la surface confère à l’œuvre un caractère distinctif et visuellement saisissant, avec de subtiles qualités symboliques.
Chaque pièce est finie à la main individuellement, ce qui assure son unicité et la distingue des reproductions standard. La combinaison des techniques introduit une structure visible, des effets en couches et des variations naturelles, faisant de chaque œuvre une pièce unique.
La surface est protégée par des couches de vernis appliquées professionnellement, renforçant la durabilité tout en intensifiant la profondeur des couleurs et l’impact visuel global.
L’œuvre est vendue non encadrée et expédiée roulée dans un tube.
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Dimensions
La toile mesure 120 × 80 cm et comprend une bordure blanche de 5 cm, portant les dimensions totales à 130 × 90 cm — idéale pour une présentation élégante dans un intérieur raffiné.
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Signature & Authenticité
Vendue directement par l’artiste. L’œuvre est signée sur le devant et signée à la main au verso.
Chaque pièce est accompagnée d’un Certificat d’Authenticité (COA), personnellement signé par l’artiste, Lea Ottavi.
L’œuvre est vendue sans cadre et sans châssis.
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Expédition sécurisée
L’œuvre est expédiée sans cadre, soigneusement roulée dans un tube solide et professionnel.
L’expédition est entièrement assurée pour la valeur totale de la vente contre les dommages ou la perte.
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Collections
Les œuvres de Lea Ottavi font partie de collections privées en Europe et en Asie, mettant en évidence la présence croissante de l’artiste sur la scène internationale de l’art contemporain. Ses pièces sont recherchées pour leur approche mixte distinctive et leur caractère fini à la main, attirant des collectionneurs qui apprécient l’originalité et la profondeur tactile.
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À propos de l’artiste
Ma pratique combine outils numériques et techniques traditionnelles, manuelles. Je travaille avec des logiciels tels que la suite Adobe et des solutions basées sur l’IA dans le cadre du processus créatif, en les utilisant comme point de départ plutôt que comme résultat final. Chaque pièce est ensuite retravaillée physiquement sur la toile, permettant une intervention directe, de la texture et des variations.
Je suis particulièrement intéressé par le dialogue entre précision et imperfection — entre ce qui est généré et ce qui est façonné manuellement. Cette approche conduit à des œuvres visuellement stratifiées, techniquement affûtées, mais toujours ouvertes, tactiles et individuelles.

Cette pièce est développée grâce à une combinaison de techniques, dont l’acrylique, le pastel à l’huile et l’intervention manuelle sur la surface, aboutissant à une œuvre distinctive avec une forte présence visuelle et une structure à multiples couches.
Instagram: @lea.ottavi