Alessio Mazzarulli - In your thoughts (n.717) - Dot Art series

Dans vos pensées (n.717) - Série Dot Art
Les mesures sont :
- Dot Art : 50,00 cm x 39,50 cm x 1,50 cm
- Dot Art + cadre: 56,70 x 46,70 cm; épaisseur 2,50 cm
Résine époxy sur des patins en feutrine de meubles peints (média mixte)
Encadré, prêt à être accroché

Ce tableau est le premier travail publié de la nouvelle série Dot Art.
Il a été réalisé en colorant 300 feutres de meubles en feutrine.

Cette œuvre est un fascinant exercice de décomposition visuelle qui joue avec les frontières entre abstration et figuration. À travers une grille rigoureuse de petits feutres de meubles peints, apparaît un visage féminin visible uniquement en détournant le regard, rappelant la technique du pointillisme en clé contemporaine, presque pixellisée.

L’utilisation de tonalités neutres et boisées crée une texture chaude et organique, interrompue par des touches de rouge pour les lèvres et de bleu pour les yeux. Les lèvres, vivaces et chaudes, deviennent le foyer émotionnel de l’œuvre, créant un élégant contraste avec les tons neutres du reste du visage.
C’est une peinture qui « change » selon la distance de l’observateur, transformant une série d’objets isolés en un portrait cohérent et expressif.
La cadre blanc et la composition ordonnée rendent l’œuvre extrêmement polyvalente pour un intérieur moderne.
C’est une œuvre qui invite à l’observer de près pour apprécier sa précision, et de loin pour saisir sa poésie globale.

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Chaque pièce est emballée de manière sûre, enveloppée et protégée pour l’expédition et arrivera dans un colis entièrement sûr, incluant le Certificat d’Authenticité.
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L’expédition prend environ 7 jours; environ 10 jours pour les pays hors UE.
Un numéro de suivi de l’expédition est fourni.

Des sources de lumière différentes peuvent conférer des couleurs différentes aux photos.
Les dimensions peuvent varier légèrement car je prépare personnellement le cadre en bois, tends la toile et la fixe sur le cadre.

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Né en 1974, je suis autodidacte.

Après une première période consacrée à la sculpture, il y a eu un long arrêt de près de vingt ans. À partir de décembre 2014, j’ai repris avec les « deux dimensions » pour des raisons de temps et d’espace, en laissant de côté la sculpture et en me consacrant à la réalisation de tableaux en acryle.

J’aime peindre des paysages abstraits mais dernièrement je m’aventure aussi à peindre des visages de personnes, imaginaires ou réellement existantes.

Pour moi, la peinture est « figer le temps » à l’instant exact; une de mes toiles est souvent un souvenir fané et donc mes œuvres sont « consumées, rongées par le temps ». Parfois, ce qui fait l’objet de mes peintures sont des vues de murs eux aussi rongés par le temps, avec de la mousse et des champignons qui – avec le temps – poussent sur la surface.
Le temps qui passe inlassablement est le thème principal de mes travaux.

Venant d’une belle expérience avec la manipulation de l’argile, j’adore la sculpture, la troisième dimension, le sens du toucher et mes tableaux sont souvent caractérisés par des reliefs bien perceptibles autant au toucher qu’à l’œil nu.

Dans cette période récente, après plusieurs années où mes œuvres étaient réalisées à partir de petits morceaux de papier recyclé formant des figures, je m’efforce d’explorer l’Optical-Art où j’utilise des disques de bois peints disposés en lignes et grilles répétées avec une rigueur mathématique qui, vus de près, semblent former une toile abstraite tout en couleur mais plus on s’éloigne plus émerge une figure retracée par les nombreux disques de bois peints.
La violence faite aux femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je reproduis des visages de femmes, précisément pour leur donner une voix lorsque elles n’ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu’elles ne sont pas les poupées de leurs partenaires et ne peuvent pas être maltraitées ou pire, victimes de violence.

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Ci-dessous les expositions récentes:

Personnelles:

2017

Exposition personnelle / Maison des Arts - PESCARA, Italie


Recherche:

Collectives:

2026

Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Pays-Bas
2025

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Pays-Bas
2025

X Édition de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italie
2020

ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italie
2019

« LA LIBERTÉ DANS LES ARTS VISUELS – SECONDE ÉDITION » / MUMI - MUSÉE MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italie
2019

INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILAN, Italie
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCKHOLM, Suède
2018
DIALOGUE ENTRE GÉNÉRATIONS / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italie
2018
LES TEINTES MAGIQUES DU TEMPS / Aurum Arts - PESCARA, Italie
2017
En direction obstinée et contraire / Simultánea Spazi Arte - FLORENCE, Italie
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, États-Unis
2017
La liberté dans les arts visuels / Musée Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italie
2016
SUBTLE NUANCES D’INTROSPECTION / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italie
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italie
2016
ART SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italie
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italie
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italie