Kev Munday - Birdie Bunch






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Birdie Bunch de Kev Munday est une œuvre originale signée à la main, en mixed media sur une toile box 60 x 60 cm, datée 2026, en parfait état, tendue et prête à être accrochée, avec certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Birdie Bunch par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile pliée dans le cadre
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signée et datée 2026 au revers.
Complete avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique et marqueurs sur toile.
Étendue et prête à être accrochée.
Envoyée par courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour, à l’extérieur du studio de l’artiste.
---
Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume‑Uni. dès à présent que le Royaume‑Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur britannique. cette taxe varie de 5% à 21% du prix de vente selon le taux d’importation de chacun des États membres. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçue par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, avec mon public, nous la voyons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’aborde une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes toiles dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour entrer. J’intègre dans mes œuvres des personnages humains et animaux ainsi que des créatures imaginaires, toutes attendant d’être découvertes et interprétées. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer toujours quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence, il y a plus de 20 ans. J’ai une durillure épaisse sur le doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à répétition puis j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec divers médiums, principalement gouache acrylique et émulsion vinyle pour la couleur, marqueurs pour les motifs et les détails, et encre brillante pour le contour audacieux.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur que mes œuvres soient exposées à la Royal Academy of Arts de Londres à deux reprises.
Outre le travail en studio, l’autre grande facette de ma pratique artistique est l’art public et on me voit régulièrement réaliser des fresques murales à travers le Royaume‑Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je travaille avec quelques galeries triées sur le volet mais je préfère m’autosoutenir, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Prix, expositions et commandes notables - -
2025- Commandé par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume‑Uni
2025- Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose réalisée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnie
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct lors de Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition en solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une de leurs voitures de police
2017- Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays‑Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. Parcours de plusieurs centres artistiques à travers le Royaume‑Uni
2013- Collaboration avec la marque de papiers peints Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’art urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Birdie Bunch par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile pliée dans le cadre
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signée et datée 2026 au revers.
Complete avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Peinture acrylique et marqueurs sur toile.
Étendue et prête à être accrochée.
Envoyée par courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour, à l’extérieur du studio de l’artiste.
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Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume‑Uni. dès à présent que le Royaume‑Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur britannique. cette taxe varie de 5% à 21% du prix de vente selon le taux d’importation de chacun des États membres. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçue par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, avec mon public, nous la voyons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’aborde une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes toiles dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour entrer. J’intègre dans mes œuvres des personnages humains et animaux ainsi que des créatures imaginaires, toutes attendant d’être découvertes et interprétées. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer toujours quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence, il y a plus de 20 ans. J’ai une durillure épaisse sur le doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à répétition puis j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec divers médiums, principalement gouache acrylique et émulsion vinyle pour la couleur, marqueurs pour les motifs et les détails, et encre brillante pour le contour audacieux.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur que mes œuvres soient exposées à la Royal Academy of Arts de Londres à deux reprises.
Outre le travail en studio, l’autre grande facette de ma pratique artistique est l’art public et on me voit régulièrement réaliser des fresques murales à travers le Royaume‑Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je travaille avec quelques galeries triées sur le volet mais je préfère m’autosoutenir, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Prix, expositions et commandes notables - -
2025- Commandé par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume‑Uni
2025- Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose réalisée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnie
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct lors de Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition en solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une de leurs voitures de police
2017- Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays‑Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. Parcours de plusieurs centres artistiques à travers le Royaume‑Uni
2013- Collaboration avec la marque de papiers peints Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’art urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
