Kev Munday - Flutter

Flutter par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile en boîte.
90 x 120 cm (36 x 48 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Livré avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Acrylique, marqueur et encre noire brillante sur toile.
Repoussé sur châssis et prêt à être accroché.
Expédié via un service de courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.

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- - À propos de l’artiste - -
Quand je termine une peinture, moi aussi bien que mon public la voyons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’approche d’une toile, la composition, la couleur et l’imagerie ne sont pas planifiées et sont intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour entrer. Je fournis mes œuvres avec des personnages, des animaux et des créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et toujours remarquer quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai développé une épaisse callosité sur le doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé en peignant un seul personnage à répétition et c’est de là que j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de médiums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour la couleur, marqueurs pour les motifs et les détails et encre brillante pour les contours audacieux.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai également eu l’honneur de voir mes œuvres exposées à la Royal Academy of Arts de Londres à deux occasions distinctes.

En dehors du travail en studio, l’autre domaine principal de ma pratique artistique est l’art public et je suis régulièrement vu en train de peindre des fresques à travers le Royaume‑Uni et au-delà.

Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je collabore avec quelques galeries choisies mais je préfère m’autoreprésenter, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.

- - Récompenses, expositions et commandes notables - -

2025- Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume‑Uni
2025- En vedette dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- « A Space To Grow » impression incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de police
2017- Première exposition internationale en solo à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle « The Way I See Things ». En tournée dans plusieurs centres artistiques au Royaume‑Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collection mobilier en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Intégré à la première vente Art Urbain Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres