Kev Munday - Starlit Reef - Premium Art Print

Starlit Reef par Kev Munday

Impression d'art premium numérotée et signée à la main.

* Papier 210 g/m² - de qualité archivistique, sans acide, fabriqué en Allemagne. Si traité avec soin, ces tirages peuvent durer des centaines d'années sans se décolorer ni jaunir.

* Imprimé sur une imprimante UV de pointe utilisant une encre à base de pigments, le même modèle utilisé par Tate et la National Gallery.

* Un vernis en relief couvre certaines zones, offrant une belle brillance qui reproduit l'encre utilisée dans mes peintures et contraste avec le papier mat.

* Signé et numéroté à la main dans la bordure. Imprimé en très petite série de seulement 20 pièces.

* Vendu sans cadre. Pour un cadre bon marché et efficace, il s'adapte bien au cadre 'IKEA SANNAHED' 50 x 50 CM comme montré sur la dernière photo.

Le numéro d'impression peut différer de celui indiqué.
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- -À propos de l'artiste - -

Kev Munday crée des mondes vibrants et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l'énergie de la vie quotidienne et les gens qui l'entourent, son travail célèbre la beauté de l'ordinaire, le transformant en quelque chose d'extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l'imagination de ceux qui s'y engagent.

Les peintures de Munday prennent vie avec des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque pièce regorge de détails riches attendant d'être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature de contours noirs audacieux et de couleurs en blocs vives crée un impact visuel électrisant. Peut-être le plus connu pour ses paysages de foules emblématiques, Munday capture une mer d'individus uniques, chacun distinct mais formant un puissant collectif. Son travail rend hommage à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.

Le parcours artistique de Munday a commencé au début des années 2000 en tant que jeune graffeur, laissant son empreinte sur les espaces urbains par l'art de rue et les autocollants. Une suggestion d'un collègue artiste l'a amené à expérimenter sur toile, où il a trouvé un nouveau foyer pour sa créativité. Ses racines artistiques de street art restent aujourd'hui une composante essentielle de sa pratique, avec des lignes de bombe aérosol et de marqueur insufflant une énergie brute à son travail. Qu'il orne des murs de galeries ou vitalise des espaces publics, son art demeure accessible et captivant.

Son travail a été exposé dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est fréquemment invité à peindre en direct lors de foires et événements artistiques internationaux, notamment The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec des expositions solo récentes à travers l'Europe et l'Asie, la portée de Munday continue de s'élargir mondialement.

En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage très détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail s'étend au-delà des espaces artistiques traditionnels, souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et élèves s'adonnent à son art comme outil de créativité, renforçant sa conviction que l'art n'est pas seulement à observer mais à interagir, explorer et donner vie.

- - Prix, Expositions et Commandes Notables - -

2025- Collaboration murale illuminée avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnite
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions solo à Londres, Paris & Séoul
2022- Invité à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 copies vendues dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur une voiture de leur constabulary
2017- Première exposition internationale solo à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l'artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq ‘British Artists To Invest In’
2015- Exposé au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition solo 'The Way I See Things'. Tourné dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papiers peints Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres