Andrea Racciatti - "Donde la sombra florece"

Données techniques :

"Où l’ombre fleurit", acrylique sur toile, 2026.
La peinture sur toile est conçue pour être tendue sur un châssis de 80 x 80 cm. La toile mesure environ 5 cm de plus de chaque côté pour pouvoir la tendre correctement sur le châssis.
L’envoi se fait enroulé sur un tube en carton, protégé, à l’intérieur d’une boîte d’emballage afin d’éviter les dommages et de réduire les frais d’expédition. La peinture est envoyée sans châssis ni cadre.
La peinture est originale et unique, et est signée par l’artiste au revers de la toile.
Le certificat d’authenticité est joint.
Les photos visibles dans la galerie donnent une idée de l’apparence de la peinture dans différents environnements. Les photos de détails permettent également d’apprécier le traitement pictural au zoom.
Les couleurs de la peinture peuvent présenter une légère variation à l’écran, en fonction de la photo et de l’étalonnage du moniteur utilisé pour la visualiser. Des différences dans la matérialité de la peinture peuvent également être observées, car je recherche la richesse et la vibration des couleurs à travers la superposition de couches.
Il est recommandé d’apporter la peinture à tendre sur le châssis dans un lieu spécialisé afin qu’elle soit correctement montée.

Mon Instagram : https://www.instagram.com/andiracciatti/?hl=en

Déclaration :

Ma formation est picturale, mais dans la pratique, j’ai exploré différentes manières d’exprimer mes idées.
Je travaille en produisant des séries à partir d’une idée ou d’un « thème » qui m’intéresse. Parfois, d’autres fois, des séries se construisent au sein d’un grand « thème » où chacune d’elles, ensemble, forme un tout.
La peinture « Où l’ombre fleurit » fait partie d’une série dans laquelle j’ai commencé en réalisant un « scouting », autrement dit une reconnaissance du nouvel endroit que j’habite, Vilanova i la Geltrú, Barcelone. Je parcours ses rues, j’observe les terrasses, les couchers de soleil, les places, etc. C’est une façon de dépeindre ce qui m’entoure et qui se présente à moi, provoquant en moi un sentiment d’émerveillement.
Le texte littéraire et la photographie constituent généralement le support de mon travail, ils fonctionnent comme un déclencheur d’idées et de pensées qui se matérialisent dans mes dessins et mes peintures.
Je crois en l’art comme outil de transformation individuelle et sociale.
Je m’intéresse à ce que mon œuvre soit référencée et entre en dialogue avec des questions qui sont communes à tous, en tant qu’habitants d’un même monde, touchés par les mêmes imaginaires, symboles et rêves.
Biographie artistique:

Andrea Racciatti est née à Rosario, Argentin. Elle est citoyenne argentine et italienne.
Elle est diplômée licenciée nationale en arts visuels, par la Faculté des Humanités et Arts de l’Université Nacional de Rosario.
Elle a vécu et travaillé à Buenos Aires depuis 1982 jusqu’en novembre 2024, puis émigre à Barcelone et s’installe en juillet 2025 à Vilanova i la Geltrú, Barcelone, Espagne.
Depuis 1980, elle participe à des expositions individuelles et collectives en Argentine et dans d’autres villes européennes et américaines. En tant qu’enseignante d’art, elle a travaillé dans plusieurs institutions publiques et privées à Buenos Aires, Argentine. Actuellement, elle coordonne conjointement avec l’artiste Viviana Guasch l’espace artistique Estació d’art à Vilanova i la Geltrú. Elle donne également des ateliers dans des ateliers et institutions à Barcelone.
Elle a reçu, entre autres, le premier prix Lufthansa, Musée national des Beaux-Arts, Buenos Aires. Elle a fait partie du Groupe de la X avec des artistes internationaux de renom participant à toutes ses expositions. Elle fait partie du collectif artistique La ligne qui camine depuis 2015, réalisant conjointement des expositions et des interventions artistiques dans différents pays tels que l’Argentine, la France et l’Italie.

Expositions récentes : (sélection)

2026 - L’ordre inévitable des choses, Petite Galerie, (solo) Madrid, Espagne.
- Intempérie, un projet sur le déracinement, la fragilité et les corps qui habitent les marges. Cisma.art, Valence, Espagne.
2024 - Fonction poétique, commissariat Caro‑line Antoniadis, Centre Créatif El Obrador, Buenos Aires.
- La Magma, La ligne qui camine, Législature, Buenos Aires.
2023 - L’ordre inévitable des choses, Galerie Jacques Martínez, (solo) San Isidro, Buenos Aires.
- Un horizon élargi, La ligne qui camine, Maison de l’Argentine, Cité Internationale Universitaire, Paris.
2022 - Échanges, (solo) Fantastik Lab, Valence, Espagne, commissaire Cristina Ghetti.
2019 - La trame infinie, (solo), Cité Internationale des Arts, festival Les Traversées du Marais, Paris.
- Superposée Buenos Aires-Paris, (solo), Estudio Abierto, Cité Internationale des Arts, Paris.

Ses œuvres appartiennent à des collections privées d’Argentine et d’Europe, à l’Université Polytechnique de Valence, Espagne, au Musée national des Beaux-Arts de Buenos Aires et au Musée de Scopkje, ex Yougoslavie.