Kinga Makowka - A Ladder for the Moon Part II





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Kinga Makowka, œuvre originale signée à la main de 2026 intitulée A Ladder for the Moon Part II, Acrylic et mixed media, 66 × 46 cm, bleu et blanc, réalisée au Royaume-Uni, prête à accrocher et livrée avec un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d'études non filtrées; une série de petits tableaux originaux, intimes, créés entre des ensembles plus importants.
Peints avec instinct et immédiateté, ces pièces s’écartent de l’étalement plus lent et structuré de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première pensée : atmosphérique, sans pudeur, et proche du pouls de l’atelier.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les subtils décalages de couleur peuvent changer ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une porte d’entrée intime dans ma pratique plus large.
***
Arrivée prête à être accrochée.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Expédiée tendue — dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont l’œuvre explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur du lin brut et une toile de coton, elle bâtit ses peintures par couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne visent pas à capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d’émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa propre vie — rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant les sentiments à travers la forme.
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d'études non filtrées; une série de petits tableaux originaux, intimes, créés entre des ensembles plus importants.
Peints avec instinct et immédiateté, ces pièces s’écartent de l’étalement plus lent et structuré de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première pensée : atmosphérique, sans pudeur, et proche du pouls de l’atelier.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les subtils décalages de couleur peuvent changer ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une porte d’entrée intime dans ma pratique plus large.
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Arrivée prête à être accrochée.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Expédiée tendue — dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont l’œuvre explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur du lin brut et une toile de coton, elle bâtit ses peintures par couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne visent pas à capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d’émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa propre vie — rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant les sentiments à travers la forme.

