Kev Munday - One Planet

One Planet par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile en coton montée sur châssis.
90 x 60 cm (36 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Livré avec un Certificat d’Authenticité signé.
État parfait.
Acrylique, marqueur et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé par courrier recommandé et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.

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- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, moi ainsi que mon public la découvrons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’aborde une toile, la composition, la couleur et l’imagerie ne sont pas planifiées et sont intuitives.

Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour pénétrer. J’assemble mes œuvres avec des personnages, des animaux et des créatures imaginaires, tous en attente d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer à chaque fois quelque chose de nouveau.

J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence, il y a plus de 20 ans. J’ai une épaisse callus sur le bout de mon doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à plusieurs reprises et c’est à partir de là que j’ai développé tout l’univers.

Je travaille avec une variété de médiums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour les couleurs, marqueurs pour les motifs et détails et encre brillante pour les contours audacieux.

J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, notamment IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur que mes œuvres soient exposées à la Royal Academy of Arts de Londres à deux reprises distinctes.

En dehors du travail en studio, l’autre grand secteur de ma pratique artistique est l’art public et je suis régulièrement actif dans la peinture de fresques au Royaume-Uni et au-delà.

Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je travaille avec quelques galeries choisies mais je préfère m’auto-représenter majoritairement, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.

- - Récompenses, Expositions et Commandes Notables - -

2025- Commandé par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Présenté dans l’article The Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Mural illuminé en collaboration avec Stuart Melrose commandé à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque d’habillement Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’exposition d’été de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnite
2023- Grand mural peint à la main commandé à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invitations à peindre en direct lors du The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de dessins pour canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans l’exposition estivale de la Royal Academy Of Arts
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 copies vendues dans le monde
2018- Invitée à peindre en direct et à exposer au The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitée à peindre en direct à Pure London pour la Fashion Week de Londres
2018- Grand mural peint à la main commandé à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police de Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de patrouille
2017- Première exposition personnelle internationale à Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposée à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. Tourné dans plusieurs centres d’art au Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invitée à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collaboration sur une gamme de meubles exposée à la Hayward Gallery, Londres
2010- Invitée par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluse dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres