Kev Munday - Herd of Deer






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Herd of Deer est une œuvre mixed média peinte à la main sur toile-boîte par Kev Munday, 60 × 60 cm, datée de 2026, signée au verso, édition originale, tendue et prête à être accrochée, avec un certificat d’authenticité signé et en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Troupeau de cerfs par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile sur cadre.
60 x 60 cm (24 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 au revers.
Complet avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Acrylique, stylo-pinceau et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé via un service de courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises en lumière naturelle.
---
Veuillez noter - cet article est expédié du Royaume-Uni. Désormais que le Royaume-Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lors de l’arrivée de l’article dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lorsque vous enchérissez sur des lots auprès d’un vendeur britannique. Ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, moi et mon public la voyons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’approche d’une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour entrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et toujours remarquer quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai une callosité épaisse sur la partie de mon doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un temps où elle n’aurait pas été là. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé en peignant un seul personnage à plusieurs reprises et c’est ainsi que j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de mediums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour la couleur, stylos-pinceaux pour les motifs et les détails, et encre brillante pour les contours marquants.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur de voir mon art exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux occasions distinctes.
Au-delà du travail en atelier, l’autre domaine principal de ma pratique artistique est l’art public et on me voit régulièrement peindre des fresques à travers le Royaume-Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site web kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je travaille avec quelques galeries sélectionnées mais je préfère me représenter moi-même principalement, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Récompenses, Expositions et Commandes Notables - -
2025- Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Présenté dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Collaboration d’une fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la royauté bahreïnite
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct lors de la The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandité par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une de leurs voitures de police
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé au The Other Art Fair au Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. En tournée dans plusieurs centres artistiques au Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée à la Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’Art Urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Troupeau de cerfs par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile sur cadre.
60 x 60 cm (24 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 au revers.
Complet avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Acrylique, stylo-pinceau et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé via un service de courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises en lumière naturelle.
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Veuillez noter - cet article est expédié du Royaume-Uni. Désormais que le Royaume-Uni a quitté l’UE, les droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lors de l’arrivée de l’article dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lorsque vous enchérissez sur des lots auprès d’un vendeur britannique. Ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, moi et mon public la voyons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’approche d’une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour entrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et toujours remarquer quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai une callosité épaisse sur la partie de mon doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un temps où elle n’aurait pas été là. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé en peignant un seul personnage à plusieurs reprises et c’est ainsi que j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de mediums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour la couleur, stylos-pinceaux pour les motifs et les détails, et encre brillante pour les contours marquants.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur de voir mon art exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux occasions distinctes.
Au-delà du travail en atelier, l’autre domaine principal de ma pratique artistique est l’art public et on me voit régulièrement peindre des fresques à travers le Royaume-Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site web kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je travaille avec quelques galeries sélectionnées mais je préfère me représenter moi-même principalement, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Récompenses, Expositions et Commandes Notables - -
2025- Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Présenté dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Collaboration d’une fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la royauté bahreïnite
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct lors de la The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandité par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une de leurs voitures de police
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé au The Other Art Fair au Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. En tournée dans plusieurs centres artistiques au Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée à la Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’Art Urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
