Cosmin Marian Guta (1994) - “Elements” - XXL - NO RESERVE
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Titulaire d’un baccalauréat en histoire de l’art et a dirigé l’art moderne et contemporain d’après-guerre à Bonhams.
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Cosmin Marian Guta, «Elements» (2026), technique mixte sur toile, 170 x 127 cm, non encadré, signé à la main, édition originale, fabriqué en Espagne.
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Description fournie par le vendeur
•Titre : “Elements”
•Artiste : Cosmin Marian Guta
•Année : 2026
•Technique : Technique mixte sur toile/ mixed media, pastels, encre huile et acrylique sur toile
------------ ---------------
* Dimensions de la peinture : 170x127 cm peinture
* Dimensions totales de la toile : 176x133 cm (avec 3-4 cm environ d’espace libre de chaque côté pour pouvoir encadrer)
* ENVOI SANS CADRE / SHIPPING WITHOUT FRAME
---------------------------
• Style : Contemporain, dans lequel j’utilise la technique mixte et une matière organique qui, une fois manipulée, prend une qualité tactile qui rappelle l’épiderme humain. Les surfaces de mes œuvres deviennent des peaux qui respirent, cicatrisent, s’érodent et se transforment. Ce sont des cartes sensibles où s’inscrivent mémoires, marques et silences. Je m’intéresse à ce point de croisement entre le physique et le symbolique, où la matière semble avoir sa propre vie.
• Envoi : Emballé et conditionné dans un tube en carton
• Signé sur la partie frontale de la toile
• Note : Les couleurs peuvent légèrement varier par rapport aux photographies
• L’œuvre est unique.
***L’œuvre d’art sera envoyée dans un tube en carton, avec numéro de suivi, par une société de transport reconnue à l’international, ex. (FEDEX, UPS, TNT) ***
Description
Dans Elements, la matière devient langage et la couleur émotion. Les figures, à peine insinuées entre glacis, transparences et gestes spontanés, semblent émerger d’un espace où le temps se dilue et les limites entre l’humain et le naturel disparaissent. Des rouges incandescents, des bleus profonds et des ocres terreux convergent dans une danse de contrastes qui évoque le feu, l’eau, l’air et la terre comme des forces primordiales de l’existence.
L’œuvre ne cherche pas à décrire une scène, mais à éveiller une expérience. Chaque coup de pinceau est un vestige de transformation, chaque superposition de formes parle de mémoire, d’identité et de la métamorphose constante qui définit la vie. Dans cet univers vibrant, le chaos trouve l’harmonie et l’énergie contenue dans les éléments se manifeste comme une pulsation vitale qui relie le spectateur à l’essentiel.
Elements invite à contempler au-delà de l’image, à se perdre dans ses multiples lectures et à découvrir que, tout comme la nature ne reste jamais immobile, l’être humain est aussi fait de changement, d’équilibre et d’une quête incessante de sens.
---------------------------
Merci de visiter mon œuvre et n’hésitez pas à me contacter si vous avez besoin de quelconques informations
Biographie
Cosmin Marian Guta (1994) a étudié à l’Académie des Beaux-Arts de Rome jusqu’en 2020 après avoir obtenu son diplôme avec la meilleure moyenne. Il a effectué un Erasmus à Barcelone (EASD LLOTJA) et un stage de 8 mois dans une galerie d’art (RocíoSantaCruz).
Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Site web: gutartgallery.com
EXPOSITIONS PERSONNELLES
● C.C.Cotxeres Sants - curatrice Nuria Esterri, Barcelone (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - curatore Jose Parra, Barcelone (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory curatée par Maria Teresa Rasulo, RAW2016,
Rome 2016
EXPOSITIONS COLLECTIVES
● Abartium, Calldetenes (Vic) curatrice Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – curatrice Jose Parra, Barcelone (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – curatrice Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Salle des Gessi du musée Andersen (atelier), curatrice Gian Luigi Cappelletti et Alessandro Dolfi, Rome(2019)
● Towards a Lighthouse, curateurs Antonio Giordano, Floriana Celani et Maria Pennacchia au Forte Stella, Monte Argentario, Toscane(2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – curatrice Shara Wasermann, Rome.(2018)
● Premio International LIMEN ARTE , ix édition, Vibo Valencia(2017).
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – curatrice Shara Wasermann, Rome(2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma” curatrice Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Roma (2016)
● Biennale d’art Latina (2016)
À propos du vendeur
Cosmin Marian Guta (1994) est un artiste contemporain roumain dont l’œuvre oscille entre la peinture figurative, la mythologie et l’exploration émotionnelle. Son travail se distingue par une forte charge symbolique et une esthétique intense, où la figure humaine devient le véhicule de narrations psychologiques et intemporelles.
Il s’est formé à l’Académie des Beaux-Arts de Rome, où il a terminé ses études en 2020 avec la meilleure moyenne. Pendant sa période académique, il a élargi sa perspective artistique grâce à un programme Erasmus à Barcelone, à l’EASD Llotja, ville qui deviendra par la suite un point clé de son développement professionnel. À Barcelone, il a également effectué des stages à la galerie RocíoSantaCruz, expérience qui a renforcé son contact direct avec le circuit artistique contemporain.
L’œuvre de l’artiste se caractérise par l’usage de techniques mixtes sur toile, mêlant huile, acrylique, encre et pastel. Ses compositions, d’une force visuelle intense, explorent des thèmes tels que l’identité, le mythe, le corps et les états émotionnels profonds, donnant lieu à des scènes chargées de tension, de symbolisme et d’une atmosphère presque onirique.
Guta travaille la matière de manière intuitive, construisant ses peintures au travers de couches successives de matériaux, textures et gestes. Dans ce processus, la surface acquiert une qualité tactile qui rappelle l’épiderme humain : les tissus semblent respirer, cicatriser, s’éroder et se transformer avec le temps. Les œuvres deviennent ainsi des peaux vivantes, des cartes sensibles où s’inscrivent mémoires, marques et silences.
Dans bon nombre de ses compositions apparaît une ligne ou une division subtile sur la surface picturale, résultat naturel du processus même de stratification de la matière. Plus qu’un élément formel, cette présence fonctionne comme un axe conceptuel au sein de l’œuvre. Pour l’artiste, la peinture reflète la manière dont l’identité humaine se construit : non pas comme une continuité parfaite, mais comme une superposition d’expériences, de souvenirs et de fragments de temps.
Ces divisions suggèrent une pause, une transition ou une cicatrice ; elles indiquent une rupture sans nier l’unité de l’ensemble. Ainsi, chaque peinture se configure comme un champ de temps accumulé, où chaque couche conserve l’empreinte de ce qui a précédé et où chaque fracture participe à une totalité plus profonde.
Il a présenté son travail dans des expositions personnelles à Barcelone, dans des lieux culturels tels que les Cotxeres de Sants (2022 et 2024), et a participé à des événements artistiques internationaux comme Rome Art Week à Rome. Par ailleurs, il a pris part à de nombreuses expositions collectives en Espagne et en Italie, y compris des projets liés à des institutions et musées tels que le Musée Andersen de Rome.
Traduit par Google Traduction•Titre : “Elements”
•Artiste : Cosmin Marian Guta
•Année : 2026
•Technique : Technique mixte sur toile/ mixed media, pastels, encre huile et acrylique sur toile
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* Dimensions de la peinture : 170x127 cm peinture
* Dimensions totales de la toile : 176x133 cm (avec 3-4 cm environ d’espace libre de chaque côté pour pouvoir encadrer)
* ENVOI SANS CADRE / SHIPPING WITHOUT FRAME
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• Style : Contemporain, dans lequel j’utilise la technique mixte et une matière organique qui, une fois manipulée, prend une qualité tactile qui rappelle l’épiderme humain. Les surfaces de mes œuvres deviennent des peaux qui respirent, cicatrisent, s’érodent et se transforment. Ce sont des cartes sensibles où s’inscrivent mémoires, marques et silences. Je m’intéresse à ce point de croisement entre le physique et le symbolique, où la matière semble avoir sa propre vie.
• Envoi : Emballé et conditionné dans un tube en carton
• Signé sur la partie frontale de la toile
• Note : Les couleurs peuvent légèrement varier par rapport aux photographies
• L’œuvre est unique.
***L’œuvre d’art sera envoyée dans un tube en carton, avec numéro de suivi, par une société de transport reconnue à l’international, ex. (FEDEX, UPS, TNT) ***
Description
Dans Elements, la matière devient langage et la couleur émotion. Les figures, à peine insinuées entre glacis, transparences et gestes spontanés, semblent émerger d’un espace où le temps se dilue et les limites entre l’humain et le naturel disparaissent. Des rouges incandescents, des bleus profonds et des ocres terreux convergent dans une danse de contrastes qui évoque le feu, l’eau, l’air et la terre comme des forces primordiales de l’existence.
L’œuvre ne cherche pas à décrire une scène, mais à éveiller une expérience. Chaque coup de pinceau est un vestige de transformation, chaque superposition de formes parle de mémoire, d’identité et de la métamorphose constante qui définit la vie. Dans cet univers vibrant, le chaos trouve l’harmonie et l’énergie contenue dans les éléments se manifeste comme une pulsation vitale qui relie le spectateur à l’essentiel.
Elements invite à contempler au-delà de l’image, à se perdre dans ses multiples lectures et à découvrir que, tout comme la nature ne reste jamais immobile, l’être humain est aussi fait de changement, d’équilibre et d’une quête incessante de sens.
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Merci de visiter mon œuvre et n’hésitez pas à me contacter si vous avez besoin de quelconques informations
Biographie
Cosmin Marian Guta (1994) a étudié à l’Académie des Beaux-Arts de Rome jusqu’en 2020 après avoir obtenu son diplôme avec la meilleure moyenne. Il a effectué un Erasmus à Barcelone (EASD LLOTJA) et un stage de 8 mois dans une galerie d’art (RocíoSantaCruz).
Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Site web: gutartgallery.com
EXPOSITIONS PERSONNELLES
● C.C.Cotxeres Sants - curatrice Nuria Esterri, Barcelone (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - curatore Jose Parra, Barcelone (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory curatée par Maria Teresa Rasulo, RAW2016,
Rome 2016
EXPOSITIONS COLLECTIVES
● Abartium, Calldetenes (Vic) curatrice Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – curatrice Jose Parra, Barcelone (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – curatrice Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Salle des Gessi du musée Andersen (atelier), curatrice Gian Luigi Cappelletti et Alessandro Dolfi, Rome(2019)
● Towards a Lighthouse, curateurs Antonio Giordano, Floriana Celani et Maria Pennacchia au Forte Stella, Monte Argentario, Toscane(2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – curatrice Shara Wasermann, Rome.(2018)
● Premio International LIMEN ARTE , ix édition, Vibo Valencia(2017).
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – curatrice Shara Wasermann, Rome(2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma” curatrice Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Roma (2016)
● Biennale d’art Latina (2016)
À propos du vendeur
Cosmin Marian Guta (1994) est un artiste contemporain roumain dont l’œuvre oscille entre la peinture figurative, la mythologie et l’exploration émotionnelle. Son travail se distingue par une forte charge symbolique et une esthétique intense, où la figure humaine devient le véhicule de narrations psychologiques et intemporelles.
Il s’est formé à l’Académie des Beaux-Arts de Rome, où il a terminé ses études en 2020 avec la meilleure moyenne. Pendant sa période académique, il a élargi sa perspective artistique grâce à un programme Erasmus à Barcelone, à l’EASD Llotja, ville qui deviendra par la suite un point clé de son développement professionnel. À Barcelone, il a également effectué des stages à la galerie RocíoSantaCruz, expérience qui a renforcé son contact direct avec le circuit artistique contemporain.
L’œuvre de l’artiste se caractérise par l’usage de techniques mixtes sur toile, mêlant huile, acrylique, encre et pastel. Ses compositions, d’une force visuelle intense, explorent des thèmes tels que l’identité, le mythe, le corps et les états émotionnels profonds, donnant lieu à des scènes chargées de tension, de symbolisme et d’une atmosphère presque onirique.
Guta travaille la matière de manière intuitive, construisant ses peintures au travers de couches successives de matériaux, textures et gestes. Dans ce processus, la surface acquiert une qualité tactile qui rappelle l’épiderme humain : les tissus semblent respirer, cicatriser, s’éroder et se transformer avec le temps. Les œuvres deviennent ainsi des peaux vivantes, des cartes sensibles où s’inscrivent mémoires, marques et silences.
Dans bon nombre de ses compositions apparaît une ligne ou une division subtile sur la surface picturale, résultat naturel du processus même de stratification de la matière. Plus qu’un élément formel, cette présence fonctionne comme un axe conceptuel au sein de l’œuvre. Pour l’artiste, la peinture reflète la manière dont l’identité humaine se construit : non pas comme une continuité parfaite, mais comme une superposition d’expériences, de souvenirs et de fragments de temps.
Ces divisions suggèrent une pause, une transition ou une cicatrice ; elles indiquent une rupture sans nier l’unité de l’ensemble. Ainsi, chaque peinture se configure comme un champ de temps accumulé, où chaque couche conserve l’empreinte de ce qui a précédé et où chaque fracture participe à une totalité plus profonde.
Il a présenté son travail dans des expositions personnelles à Barcelone, dans des lieux culturels tels que les Cotxeres de Sants (2022 et 2024), et a participé à des événements artistiques internationaux comme Rome Art Week à Rome. Par ailleurs, il a pris part à de nombreuses expositions collectives en Espagne et en Italie, y compris des projets liés à des institutions et musées tels que le Musée Andersen de Rome.
Traduit par Google TraductionDétails
Artiste
Cosmin Marian Guta (1994)
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
“Elements” - XXL - NO RESERVE
Technique
Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Année
2026
Condition
Excellent état
Couleur
Bleu, Multicolore, Orange, Rouge, Vert
Hauteur
170 cm
Largeur
127 cm
Poids
3 kg
Style
Contemporain
Période
2020 et après
Vendu par
