Cristina Talea - GOLDEN RIVER - 2 panels - NO Reserve





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Diptyque original abstrait en acrylique de Cristina Talea, intitulé GOLDEN RIVER, composé de deux volets 40 x 40 cm (ensemble 40 x 80 cm), signé à la main en 2026, en excellent état, vendu directement par l’artiste avec cadre en bois et certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Titre : RIVIÈRE DORÉE
Nom de l’artiste : CRISTINA TALEA
Format : 2 panneaux
Chaque panneau : 40/40 cm
Taille globale : 40/80 cm
Descriptions : acrylique sur toile
Unique : signé à la main
DATE D’AUTHENTICATION : _043/04/2026_
À PROPOS DE CRISTINA TALEA
Lycée Nicolae Tonitza des Arts Plastiques, Bucarest
Spécialisation en Arts Visuels
Université Ion Mincu d’Architecture et d’Urbanisme, Bucarest
Architecture et Design Spatial
Diptyque abstrait en tons turquoise, blanc et noir, sublimé par des touches dorées formant une composition verticale fluide. L’élément doré central évoque un flux continu, rappelant une rivière, reliant visuellement les deux panneaux. Des textures riches et des couches de peinture créent de la profondeur et du mouvement, équilibrant énergie et élégance. Le reflet subtil entre les panneaux renforce la sensation de continuité et l’harmonie visuelle. Signé par l’artiste.
Après une longue expérience en scénographie, architecture et design d’intérieur, l’artiste Cristina Talea revient à la peinture abstraite et au travail manuel comme forme d’expression authentique dans un contexte visuel dominé par l’imagerie numérique et les technologies générées artificiellement. Sa pratique artistique est un retour conscient au geste, à la matériologie et à la vraie émotion.
Son expérience professionnelle dans l’aménagement intérieur influence directement la manière dont les compositions abstraites sont construites, avec des couleurs audacieuses et l’équilibre des œuvres envisagés en relation avec l’espace, la lumière et l’architecture, visant à mettre en valeur et harmoniser l’environnement. Encouragée par les réactions des clients dont les espaces ont été complétés par ses peintures, l’artiste adopte l’idée de présenter ses œuvres comme un retour à l’art manuellement créé au sens authentique du terme.
L’œuvre est une peinture abstraite originale, réalisée à la main en acrylique sur toile, utilisant des peintures acryliques de qualité professionnelle. Elle se compose de deux peintures, chacune mesurant 40 x 40 cm, formant ensemble une œuvre d’une taille maximale de 40 x 80 cm. La dimension est équilibrée, ni agressive ni trop petite, permettant à l’espace de respirer et à l’œuvre d’être perçue comme un objet unique. Elles peuvent être exposées ensemble ou séparément, chaque tableau étant signé individuellement.
Les œuvres sont vendues avec un cadre en bois et sont correctement emballées.
L’œuvre est signée à l’original, accompagnée d’un certificat d’authenticité. Elle est également signée et datée au verso de l’œuvre.
Il est conseillé d’analyser toutes les images et les photographies détaillées ; les couleurs peuvent varier légèrement par rapport aux couleurs réelles des peintures selon les réglages de l’écran. Œuvre unique.
Les images de la présentation sont des montages et peuvent varier en taille pour mieux illustrer les détails de la peinture. Les dimensions réelles sont celles indiquées dans la description.
PROFIL ARTISTIQUE
Artiste visuelle spécialisée en peinture contemporaine abstraite, avec un langage plastique centré sur le rythme vertical, la texture, la superposition et la profondeur atmosphérique. Sa pratique explore la relation entre mémoire, structure et espace, créant des surfaces contemplatives où la matière devient porteuse d’atmosphère.
Sa formation en arts visuels et en architecture, associée à une grande expérience en scénographie et en design d’intérieur, se reflète dans son souci de proportion, d’équilibre visuel et d’intégration de l’œuvre dans l’espace architectural.
EXPÉRIENCE PROFESSIONNELLE
EXPOSITIONS & COLLECTE
Prix d’Excellence au Premier Salon National des Arts Plastiques 2026, organisé par l’Association des Artistes Visuels de Bucarest, Roumanie.
Plus récemment, son travail a été présenté à MOBU – Foire Internationale d’Art Moderne et Contemporain Bucarest 2026
A participé à des expositions et événements d’art contemporain.
Ses œuvres ont été acquis par des collections privées en Roumanie, Espagne, Italie, Allemagne, Finlande, Autriche, France, Royaume-Uni et États-Unis.
SCÉNOGRAPHIE, ARCHITECTURE & DESIGN D’INTÉRIEUR
Conçu et livré plus de 300 plateaux de télévision pour les tournages en studio et sur scène, tout en développant des projets d’architecture résidentielle haut de gamme et de design d’intérieur.
Cette expérience multidisciplinaire a façonné une compréhension affinée de l’échelle, de la lumière, de la composition spatiale et de la relation entre l’œuvre d’art et l’espace architectural.
Titre : RIVIÈRE DORÉE
Nom de l’artiste : CRISTINA TALEA
Format : 2 panneaux
Chaque panneau : 40/40 cm
Taille globale : 40/80 cm
Descriptions : acrylique sur toile
Unique : signé à la main
DATE D’AUTHENTICATION : _043/04/2026_
À PROPOS DE CRISTINA TALEA
Lycée Nicolae Tonitza des Arts Plastiques, Bucarest
Spécialisation en Arts Visuels
Université Ion Mincu d’Architecture et d’Urbanisme, Bucarest
Architecture et Design Spatial
Diptyque abstrait en tons turquoise, blanc et noir, sublimé par des touches dorées formant une composition verticale fluide. L’élément doré central évoque un flux continu, rappelant une rivière, reliant visuellement les deux panneaux. Des textures riches et des couches de peinture créent de la profondeur et du mouvement, équilibrant énergie et élégance. Le reflet subtil entre les panneaux renforce la sensation de continuité et l’harmonie visuelle. Signé par l’artiste.
Après une longue expérience en scénographie, architecture et design d’intérieur, l’artiste Cristina Talea revient à la peinture abstraite et au travail manuel comme forme d’expression authentique dans un contexte visuel dominé par l’imagerie numérique et les technologies générées artificiellement. Sa pratique artistique est un retour conscient au geste, à la matériologie et à la vraie émotion.
Son expérience professionnelle dans l’aménagement intérieur influence directement la manière dont les compositions abstraites sont construites, avec des couleurs audacieuses et l’équilibre des œuvres envisagés en relation avec l’espace, la lumière et l’architecture, visant à mettre en valeur et harmoniser l’environnement. Encouragée par les réactions des clients dont les espaces ont été complétés par ses peintures, l’artiste adopte l’idée de présenter ses œuvres comme un retour à l’art manuellement créé au sens authentique du terme.
L’œuvre est une peinture abstraite originale, réalisée à la main en acrylique sur toile, utilisant des peintures acryliques de qualité professionnelle. Elle se compose de deux peintures, chacune mesurant 40 x 40 cm, formant ensemble une œuvre d’une taille maximale de 40 x 80 cm. La dimension est équilibrée, ni agressive ni trop petite, permettant à l’espace de respirer et à l’œuvre d’être perçue comme un objet unique. Elles peuvent être exposées ensemble ou séparément, chaque tableau étant signé individuellement.
Les œuvres sont vendues avec un cadre en bois et sont correctement emballées.
L’œuvre est signée à l’original, accompagnée d’un certificat d’authenticité. Elle est également signée et datée au verso de l’œuvre.
Il est conseillé d’analyser toutes les images et les photographies détaillées ; les couleurs peuvent varier légèrement par rapport aux couleurs réelles des peintures selon les réglages de l’écran. Œuvre unique.
Les images de la présentation sont des montages et peuvent varier en taille pour mieux illustrer les détails de la peinture. Les dimensions réelles sont celles indiquées dans la description.
PROFIL ARTISTIQUE
Artiste visuelle spécialisée en peinture contemporaine abstraite, avec un langage plastique centré sur le rythme vertical, la texture, la superposition et la profondeur atmosphérique. Sa pratique explore la relation entre mémoire, structure et espace, créant des surfaces contemplatives où la matière devient porteuse d’atmosphère.
Sa formation en arts visuels et en architecture, associée à une grande expérience en scénographie et en design d’intérieur, se reflète dans son souci de proportion, d’équilibre visuel et d’intégration de l’œuvre dans l’espace architectural.
EXPÉRIENCE PROFESSIONNELLE
EXPOSITIONS & COLLECTE
Prix d’Excellence au Premier Salon National des Arts Plastiques 2026, organisé par l’Association des Artistes Visuels de Bucarest, Roumanie.
Plus récemment, son travail a été présenté à MOBU – Foire Internationale d’Art Moderne et Contemporain Bucarest 2026
A participé à des expositions et événements d’art contemporain.
Ses œuvres ont été acquis par des collections privées en Roumanie, Espagne, Italie, Allemagne, Finlande, Autriche, France, Royaume-Uni et États-Unis.
SCÉNOGRAPHIE, ARCHITECTURE & DESIGN D’INTÉRIEUR
Conçu et livré plus de 300 plateaux de télévision pour les tournages en studio et sur scène, tout en développant des projets d’architecture résidentielle haut de gamme et de design d’intérieur.
Cette expérience multidisciplinaire a façonné une compréhension affinée de l’échelle, de la lumière, de la composition spatiale et de la relation entre l’œuvre d’art et l’espace architectural.

