Kev Munday - Into Focus






Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
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Into Focus est une œuvre originale peinte à la main par Kev Munday sur toile boîte de 60 × 60 cm, signée et datée 2026 au verso, en excellent état et tendue prête à être accrochée.
Description fournie par le vendeur
Into Focus par Kev Munday
Œuvre peint à la main sur toile tissée.
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Livré avec un Certificat d’Authenticité signé.
État parfait.
Aérosol, acrylique, marqueur et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé par coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. maintenant que le Royaume‑Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au coursier lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur les lots vendus par un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçue par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, avec mon public nous la découvrons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet pour faire germer les idées, mais lorsque j’aborde une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures décrivent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un instant pour y entrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer toujours quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti adolescent il y a plus de 20 ans. J’ai une épaisse callosité à l’extrémité de mon doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé en peignant un seul personnage à répétition et c’est à partir de là que j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de médiums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour la couleur, marqueurs pour les motifs et les détails et encre brillante pour le contour audacieux.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, notamment IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai également eu l’honneur de voir mon art exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux reprises.
Outre le travail en studio, l’autre axe principal de ma pratique artistique est l’art public et on peut me trouver régulièrement en train de peindre des fresques à travers le Royaume‑Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site web kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je collabore avec quelques galeries sélectionnées mais je préfère me représenter moi‑même majoritairement, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Prix, expositions et commandes Notables - -
2025- Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume‑Uni
2025- Mis en avant dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Fresque lumineuse en collaboration avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’Exposition d’été de la Royal Academy of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Fresque murale grande taille commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invitation à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs pour canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans l’Exposition d’été de la Royal Academy of Arts
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en live et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en live à Pure London pour la Fashion Week de Londres
2018- Fresque murale de grand format commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une de leurs voitures de patrouille
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair at The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. Tournée dans plusieurs centres artistiques du Royaume‑Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluse dans la première Vente d’Art Urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Into Focus par Kev Munday
Œuvre peint à la main sur toile tissée.
60 x 60 CM (24 x 24 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Livré avec un Certificat d’Authenticité signé.
État parfait.
Aérosol, acrylique, marqueur et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être accrochée.
Envoyé par coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. maintenant que le Royaume‑Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au coursier lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur les lots vendus par un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçue par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, avec mon public nous la découvrons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet pour faire germer les idées, mais lorsque j’aborde une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures décrivent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un instant pour y entrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer toujours quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti adolescent il y a plus de 20 ans. J’ai une épaisse callosité à l’extrémité de mon doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé en peignant un seul personnage à répétition et c’est à partir de là que j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de médiums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour la couleur, marqueurs pour les motifs et les détails et encre brillante pour le contour audacieux.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, notamment IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai également eu l’honneur de voir mon art exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux reprises.
Outre le travail en studio, l’autre axe principal de ma pratique artistique est l’art public et on peut me trouver régulièrement en train de peindre des fresques à travers le Royaume‑Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site web kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je collabore avec quelques galeries sélectionnées mais je préfère me représenter moi‑même majoritairement, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Prix, expositions et commandes Notables - -
2025- Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume‑Uni
2025- Mis en avant dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Fresque lumineuse en collaboration avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’Exposition d’été de la Royal Academy of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Fresque murale grande taille commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invitation à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs pour canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans l’Exposition d’été de la Royal Academy of Arts
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en live et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en live à Pure London pour la Fashion Week de Londres
2018- Fresque murale de grand format commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une de leurs voitures de patrouille
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair at The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. Tournée dans plusieurs centres artistiques du Royaume‑Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluse dans la première Vente d’Art Urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
