T. Pimenta (1991) - "La Couturière" - (Limited Edition) XL

T. Pimenta (1991), artiste portugaise, présente « La Couturière » Fine Art Giclée sur Canvas 100% coton premium, une peinture numérique originale développée avec le soutien d’outils numériques avancés et produite comme une Fine Art Giclée premium sur toile coton 100% premium, en édition limitée. Chaque exemplaire est numéroté à la main au verso et accompagné d’un Certificat d’Authenticité (COA) sous format physique ou numérique.

« La Couturière » Fine Art Giclée sur Canvas coton premium

Détails de l’œuvre :
Technique : Fine Art Giclée de haute qualité sur toile coton 100% premium, 370 g/m2, réalisée avec des encres de qualité musée pour une définition accrue et une profondeur de couleur. Œuvre livrée sans cadre, roulée dans un tube de protection.
Taille de l’image : 80 x 60 cm.
Taille totale de la toile : 90 x 70 cm (y compris 5 cm de marges de tension sur tous les côtés).
Marges : Marges de toile additionnelles de 5 cm incluses pour faciliter la tension et le cadre.
Édition : Limitée à 3 exemplaires numérotés individuellement.

« La Couturière » habite le silence d’une pièce où chaque geste a un but et aucun mouvement n’est vain. Il y a une tranquillité particulière qui appartient aux cabines d’essayage, une respiration retenue entre ce que le corps est et ce qu’il deviendra une fois que le tissu apprendra sa forme. Elle se tient comme les femmes se sont toujours tenues dans des pièces comme celle-ci, patientes et exposées, livrant son contour à des mains qui pensent en centimètres et en coutures. Celle qui s’agenouille ne voit pas la peau. Elle voit la structure, la distance entre la hanche et le genou, la courbe qui exigera une pince supplémentaire, la fraction qui sépare un vêtement qui pend de celui qui prend vie. Celle qui écrit n’enregistre pas un corps. Elle enregistre un avenir, une robe qui n’existe pas encore mais qui possède déjà ses mesures, ses certitudes, sa forme inévitable. Le miroir les retient tous les trois dans une composition que nul d’entre eux n’a arrangée, et la lumière de la fenêtre tombe avec la même indifférence sur les épaules nues et les manches retroussées, sur la patience de celle qui attend et la concentration de ceux qui travaillent. Il n’y a ici aucune intimité qui n’ait été gagné par l’artisanat.

L’œuvre explore des thèmes tels que le corps comme architecture, la dignité du travail qualifié, le dialogue silencieux entre le créateur et le sujet, la vulnérabilité d’être mesuré et la confiance qu’il faut, et la transformation de la chair en forme.

T. Pimenta est une artiste portugaise dont l’engagement à créer des œuvres visuellement saisissantes vise à développer des pièces capables d’établir une présence visuelle et une connexion émotionnelle avec les spectateurs et les collectionneurs.
Le processus créatif commence par une construction conceptuelle initiale, où le récit central et la direction émotionnelle de la composition sont définis. Par la suite, la vision artistique est développée grâce à des outils Adobe, à des procédés de construction numériques et à l’utilisation de l’Intelligence Artificielle (IA), ajoutant profondeur, texture, lumière et raffinement structurel.
Son approche allie sensibilités artistiques traditionnelles et techniques numériques contemporaines, permettant l’exploration de différents langages visuels et l’expansion continue des possibilités créatives.

Chaque œuvre bénéficie en outre d’une intervention de finition manuelle par un vernis artistique appliqué à la main sur mesure, conçu pour renforcer la luminosité, la profondeur visuelle et la présence matérielle.

Authentification :
Signature : Chaque exemplaire est signé de la main par l’artiste, T. Pimenta, au verso, avec son numéro d’édition respectif.
Certificat d’Authenticité : Accompagné d’un Certificat d’Authenticité (COA) signé, confirmant l’authenticité et l’originalité de l’œuvre. Le certificat peut être remis au lauréat de la vente aux enchères en format physique ou numérique, sur demande.

Exclusivité :
Édition : Limité à 3 exemplaires numérotés individuellement.

Expédition mondiale disponible. Chaque œuvre est soigneusement emballée dans un tube rigide de protection, avec traçabilité et conditions d’expédition sécurisées. Une attention particulière est portée à l’emballage afin de garantir que chaque pièce arrive en toute sécurité et dans un état optimal pour les collectionneurs.