Kev Munday - Gold Birds - Limited Edition Print

Gold Birds par Kev Munday

Impression giclée signée à la main et numérotée sur feuille d’or.

* Impression pigmentaire archivale sur carton d’or de 350GSM.

* Imprimé sur une imprimante UV de pointe utilisant une encre à base de pigment, le même modèle utilisé par Tate et la National Gallery.

* L’encre noire est imprimée sur le substrat en feuille d’or, avant qu’un vernis spot gloss soit appliqué sur les lignes dorées pour leur donner une brillance fantastique.

* Signée à la main et numérotée dans la bordure. Réalisation en très petite série de seulement 20 pièces.

* Vendue sans cadre. Pour un cadre économique et efficace, elles s’insèrent joliment dans le cadre « IKE A SANNAHED » 50 x 50 CM comme montré sur la dernière photo.

Le numéro d’impression peut différer de celui indiqué.

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- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, je la découvre avec mon public pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon cahier pour faire germer les idées, mais lorsque j’approche d’une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.

Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures présentent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment et à entrer. Je remplis mes œuvres de personnes, d’animaux et de créatures imaginaires, toutes en attente d’être découvertes et interprétées. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer toujours quelque chose de nouveau.

J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai une riche callosité sur la partie de mon doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à plusieurs reprises et, de là, j’ai développé tout l’univers.

Je travaille avec une variété de médiums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour la couleur, stylos-pinceaux pour les motifs et les détails et encre brillante pour les contours audacieux.

J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, notamment IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai également eu l’honneur de voir mon art exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux occasions distinctes.

En dehors du travail en studio, l’autre grande axe de ma pratique artistique est l’art public et l’on me voit régulièrement peindre des fresques à travers le Royaume-Uni et au-delà.

Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je collabore avec quelques galeries sélectionnées mais je préfère l’auto-représentation, alors si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.

- - Prix, expositions et commandes notables - -

2025- Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- En vedette dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Collab mural illuminé avec Stuart Melrose commandé à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’exposition estivale de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale de Bahreïn
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invitée à painter en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 copies vendues dans le monde
2018- Invitée à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitée à peindre en direct à Pure London pour la Fashion Week de Londres
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Dusseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandée par la police du Hampshire pour graffiti sur l’une de leurs voitures de commissariat
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionnée dans un article du Telegraph comme l’un des cinq 'British Artists To Invest In'
2015- Exposée à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- 'The Way I See Things' exposition solo. Visite de plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invitée à participer à la première London Illustration Fair dans Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles en collaboration présentée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invitée par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse exposée à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluse dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres