Kev Munday - Full Farm





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Description fournie par le vendeur
Full Farm par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur une toile en bois.
30 x 30 CM (12 x 12 pouces).
Signée et datée 2026 au dos.
Complète avec un Certificat d’Authenticité signé.
État parfait.
Acrylique, marqueur et encre noire brillante sur toile en bois.
Expédiée via un courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
---
Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrive dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçue par le transporteur une fois que l’article arrivera dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, je la découvre avec mon public pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’approche d’une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures présentent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour entrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer toujours quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence, il y a plus de 20 ans. J’ai une grosse callosité à l’endroit où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à répétition et à partir de là j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de médiums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour les couleurs, marqueurs pour les motifs et détails et encre brillante pour le contour audacieux.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai également eu l’honneur que mon art soit exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux occasions distinctes.
Mis à part le travail en studio, l’autre grande partie de ma pratique artistique est l’art public et je peux être régulièrement vu en train de peindre des fresques à travers le Royaume-Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je travaille avec quelques galeries sélectionnées mais je choisis principalement de me représenter moi-même, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Prix, expositions et commandes notables - -
2025- Commandé par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Présenté dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Collaboration murale lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression « A Space To Grow » incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque murale commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris & Séoul
2022- Invité à peindre en direct lors du The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de boîtes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer au The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque murale peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de patrouille
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Cité dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé au The Other Art Fair au Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle « The Way I See Things ». Tourné dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles en collaboration exposée à la Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse pour exposition à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluse dans la première vente d’Art Urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Full Farm par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur une toile en bois.
30 x 30 CM (12 x 12 pouces).
Signée et datée 2026 au dos.
Complète avec un Certificat d’Authenticité signé.
État parfait.
Acrylique, marqueur et encre noire brillante sur toile en bois.
Expédiée via un courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter - cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. maintenant que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lorsque l’article arrive dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur des lots d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon le taux d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçue par le transporteur une fois que l’article arrivera dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, je la découvre avec mon public pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’approche d’une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures présentent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour entrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer toujours quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence, il y a plus de 20 ans. J’ai une grosse callosité à l’endroit où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à répétition et à partir de là j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de médiums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour les couleurs, marqueurs pour les motifs et détails et encre brillante pour le contour audacieux.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai également eu l’honneur que mon art soit exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux occasions distinctes.
Mis à part le travail en studio, l’autre grande partie de ma pratique artistique est l’art public et je peux être régulièrement vu en train de peindre des fresques à travers le Royaume-Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je travaille avec quelques galeries sélectionnées mais je choisis principalement de me représenter moi-même, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Prix, expositions et commandes notables - -
2025- Commandé par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Présenté dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Collaboration murale lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression « A Space To Grow » incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque murale commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris & Séoul
2022- Invité à peindre en direct lors du The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de boîtes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer au The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque murale peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de patrouille
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Exposition en duo avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Cité dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé au The Other Art Fair au Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle « The Way I See Things ». Tourné dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles en collaboration exposée à la Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse pour exposition à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluse dans la première vente d’Art Urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
